Ils forment la sixième promo de Casa 93, une école de mode alternative et gratuite qui propulse les créateurs de demain sur le devant de la scène. Pendant un an, ils vont apprendre, expérimenter, échouer, recommencer. Ils n’ont qu’un seul objectif : se réinventer. Leur métamorphose commence maintenant.

 

Ma critique :

 

Fin d'année scolaire, universitaire, il en est de même avec des jeunes de La Casa, qui lors de la Fashion Week parisienne présentent leur collection qu'ils ont pu créer durant toute cette année où ils se sont formés. 

 

A leurs côtés, la prochaine promo que nous allons suivre durant leur année dans ce documentaire.

 

Ce film nous montre des jeunes tourmentés par leur vécu, qui se cherchent dans notre monde. Pour la plupart ils sont en marge de la société et n'ont plus de parents, où ont n'ont pas été élevés par eux, ou ne se sentent pas compris par leurs proches.

 

Pour certains un gros manque d'amour et d'affection, pensent, peut-être, que la mode comblera ce vide. 

 

Elle devient pour eux un moyen d'expression, mais être créatif n'est pas si simple. Ils se rendent compte que cela n'est pas si aisé malgré les moyens mis en œuvre pour les aider à se réaliser.

 

 

Le temps s'écoule vite, il faut accepter d'être guidé sur certaines choses, car leur manque d'expérience les ramène à la réalité.

 

Beaucoup ont arrêté leurs études très tôt croyant ne pas aimer ou ne se sentant pas à la hauteur. En fait, a- t-on fait ce que l'on pouvait pour leur apporter cette confiance qu'ils ne trouvaient pas et qu'ils ont acquis à la Casa.

 

Il y aura des tensions entre eux, mais les enseignants qui les entourent sauront trouver les mots, et quoi de mieux que de les réunir pour crever l’abcès pour mieux continuer et travailler en équipe.  

 

De plus, celles qui les encadrent savent les brusquer gentiment lorsqu'il le faut afin que la collection soit prête pour la future fashion week et qu'ils ne pénalisent pas ceux qui leur succèderont.  

 

 

On a bien sûr nos préférences. Pour certains ce sera tel ou untel, pour ma part j'ai été émue par Emilie. Quant aux créations j'ai apprécié le travail de Mathis mais aussi beaucoup celui de Chloé et la personnalité de cette dernière.  

 

Quant à Le Grain et Lobai, avec un caractère déjà affirmé, ils iront sans doute très loin. 

 

Pour certains cette année leur permettra de prendre confiance en eux. Ils obtiendront des stages de formation dans le milieu de la mode, d'autres devront confirmer ce qu'ils avaient envie de faire en voulant créer leur ligne de vêtements et pour d’autres ils changeront de voie, si ce n'est pas déjà fait durant cette année où ils auront déjà lâché prise. 

 

La métamorphose sera impressionnante car ils auront grandi dans tous les sens du terme. Ils auront pris confiance et c'est déjà un grand pas vers l'avenir et auront vraiment compris le sens de la solidarité.  

 

Un documentaire authentique qui nous parle d'une génération qui a besoin parfois d'être guidée. 

 

 

  

LE GRAIN

Grande gueule, politisée, engagée. Le Grain ne s'autorise aucune pause, avançant sur une corde raide avec la précarité et la dépression en contrebas. S'arrêter n'est pas une option. Son identité est en constante mutation : Gwenaëlle est devenue La Grain.e puis Le Grain. Si son identité change, son Style lui, semble immuable: du rose, du rose et encore du rose ! Ou alors du violet, un mélange de bleu et de rose. Parce que c'est 

comme ça que Iel se sent.

 

ÉMILIE

Elle a pris la Casa au pied de la lettre. Elle s'investit au quotidien. Range, trie. ...Elle qui n'a jamais connu de foyer tente d'en créer un ici. Sa mère n'a cessé d'entrer et de sortir de sa vie. Elle ne connaît pas son père et a été élevée par sa grand-mère. Ces fondations instables ont engendré chez elle une méfiance instinctive envers l'inconnu. Émilie se protège, jusque dans son style vestimentaire. Adepte du layering, elle superpose des couches de vêtements, comme une armure douce entre elle et le monde extérieur.

 

LOBAI

Lobai se déplace comme en apesanteur, presque sans toucher terre. Derrière son charme naturel se cache une timidité profonde. Secret, il se dissimule derrière des blagues et des cagoules qu'il fabrique en upcyclant des tissus chinés. Par-delà, la distance émotionnelle qu'il instaure, la nonchalance, il s'engage et une ténacité surprenante. Lobai a la dalle. Il veut être une star.

 

 

MATHIS

Ancien militaire, Mathis a été mousse dans la marine nationale, témoin direct des dégâts créés par la fast fashion sur les océans. Cette révélation a transformé sa vie : il veut créer autrement. Il veut aussi exister par lui même. "Ne plus être un numéro". Il veut prouver à tous, et en premier lieu à son père qu'il est capable d’être unique. De son passé militaire, il a gardé le goût de l'ordre, de la discipline, les instructions précises.

 

La Casa et son désordre représentent pour lui un véritable défi. Il doit constamment naviguer entre son besoin instinctif de structure et cette nouvelle liberté parfois déstabilisante.

CHLOE

 

Chloé a toujours fait les choses par elle-même, ce qui la rend très indépendante mais aussi difficile approcher. Talentueuse et solitaire, elle garde ses pensées et ses sentiments pour elle. Son talent impressionne tout le monde, mais elle reste distante. Elle rêve à la fois de devenir une célèbre créatrice de mode et une artiste reconnue tout en aspirant à vivre proche de la nature et loin des conventions sociales. Pour elle, La Casa représente un vrai défi du collectif, car travailler avec les autres et partager son univers est difficile.

 

Pour en savoir plus sur La Casa 93 voir sur ce lien. 

       

 

    AU CINÉMA LE 03 SEPTEMBRE 2025   LA CASA Réalisé par Caroline Benarrosh Distribué par The Jokers Lab Genre : Documentaire Origine : Fran...

 

 

Entre immobilité et mouvement, réflexion et résilience, SAIID KOBEISY nous emporte dans un royaume où la couture devient une armure pour l'âme - digne, provocante et éternellement lumineuse.

SAIID KOBEISY

“THE WARRIOR”

COLLECTION COUTURE FALL WINTER 2025 2026

HAUTE COUTURE PARIS FASHION WEEK

The House of SAIID KOBEISY presents its Couture Fall/Winter 2025 collection, THE WARRIOR — a tribute to transformation, quiet strength, and the power of becoming.

In this season’s vision, couture transcends decoration to reflect a journey of personal transformation. Each silhouette becomes a chapter in the soul’s awakening. Sculpted lines echo inner strength, while fluid drapes unveil the beauty of vulnerability. Intricate embroideries trace paths of memory—where shadows gently give way to light.

 

Between stillness and motion, reflection and resilience, SAIID KOBEISY invites us into a realm where couture becomes armor for the soul — dignified, defiant, and forever luminous.

 Crédits photos : Mephistophélès Productions - Saiid Kobeisy

  SAIID KOBEISY “ THE WARRIOR” COLLECTION COUTURE AUTOMNE HIVER 2025 2026 HAUTE COUTURE PARIS FASHION WEEK     La Maison de SAII...

MIA KOSTOV

BYZANTIUM

COLLECTION COUTURE AUTOMNE HIVER 2025 2026

PARIS FASHION WEEK HAUTE COUTURE FW 2025 2026

L’impératrice Théodora revient dans le monde – De Lebane à Paris, du passé à l’éternité. De la pierre à la soie : la cité de l’impératrice arrive à Paris.

Sous les hautes arches de la Cathédrale Américaine de Paris, la mode, l’histoire et le patrimoine culturel se sont unis dans un spectacle qui a transcendé le temps. Avec sa nouvelle collection, la créatrice serbe Mia Kostov a réveillé l’esprit de l’impératrice Théodora, apportant avec elle l’aura de l’ancienne cité de Caričin Grad – Justiniana Prima.

Tissées dans les broderies dorées du passé, les visions du futur ont pris forme. À travers des silhouettes inspirées de la force des mosaïques impériales et de la grandeur silencieuse d’une cité autrefois glorieuse, bâtie par l’empereur Justinien en l’honneur de son épouse, Mia Kostov a dévoilé une collection intemporelle n’appartenant ni au passé, ni au présent — mais à l’éternité. Ce n’était pas seulement un défilé de mode. C’était le retour de l’impératrice. Et avec lui, le retour de la Serbie au cœur de la carte culturelle de l’Europe. L’événement a marqué non seulement un sommet dans l’histoire de la mode balkanique, mais aussi un moment de fierté nationale profonde. Il a été officiellement annoncé que Justiniana Prima sera mise à l’honneur dans un film documentaire dédié, qui rejoindra la collection permanente du nouveau Pavillon Byzantin du Louvre, dont l’ouverture est prévue en 2026. Pour la première fois, des visiteurs du monde entier pourront découvrir le sud de la Serbie — non seulement à travers ses trésors archéologiques, mais aussi par le prisme du design, du récit et de l’émotion. Ce qui était autrefois caché entre enfin dans la lumière mondiale. « Théodora n’est pas un fantôme du passé — elle est une force vivante en chaque femme qui mène avec grâce et conviction », a déclaré Mia Kostov après le défilé. « Cette collection est mon hommage à elle, et à l’esprit de la Serbie — fort, rayonnant, et profondément enraciné. »

À travers chaque pli, chaque texture, chaque silhouette, le public a assisté à la transformation de la pierre en soie, du patrimoine en haute couture. C’était un pont artistique et symbolique entre Lebane et Paris, entre l’empire oublié de Byzance et les podiums modernes d’Europe. L’art, l’histoire et le design contemporain serbes ont fait leur entrée sur la scène mondiale — et le sud de la Serbie, riche en culture, mystère et beauté, émerge comme une nouvelle destination authentique pour tous ceux qui cherchent un sens au-delà des apparences. Théodora a laissé un héritage qui continue d’inspirer artistes, historiens et femmes modernes à travers le monde. Elle fut une femme qui façonna un empire — et Justiniana Prima reste le poème gravé dans la pierre de sa grandeur.

Théodora n’était pas un mythe. Elle était réelle. Elle était puissante. Et — elle est éternelle.

MIA KOSTOV

BYZANTIUM

COLLECTION COUTURE AUTOMNE HIVER 2025 2026

PARIS FASHION WEEK HAUTE COUTURE FW 2025 2026

Empress Theodora Returns to the World – From Lebane to Paris, From the Past to Eternity. From Stone to Silk: The Empress’s City Has Arrived in Paris.

Under the towering arches of the American Cathedral in Paris, fashion, history, and cultural heritage came together in a spectacle that transcended time. With her newest collection, Serbian designer Mia Kostov reawakened the spirit of Empress Theodora, bringing with her the aura of the ancient city of Caričin Grad – Justiniana Prima. 

Woven into the golden embroidery of the past were visions of the future.

Through silhouettes inspired by the strength of imperial mosaics and the silent grandeur of a once-glorious city built by Emperor Justinian in honor of his wife, Mia Kostov unveiled a timeless collection that belongs neither to the past nor to the present — but to eternity. This was more than fashion. This was the return of the empress. And with it, the return of Serbia to the center of the cultural map of Europe. The event marked not only a high point in Balkan fashion history but also a moment of profound national pride. It was officially announced that Justiniana Prima will be featured in a dedicated documentary film, which will become part of the permanent collection of the new Byzantine Pavilion at the Louvre, opening in 2026. For the first time, visitors from across the world will have the opportunity to discover Southern Serbia — not only through its archaeological riches, but also through design, narrative, and emotion. What was once hidden now steps into the global spotlight. "Theodora is not a ghost of the past — she is a force that lives in every woman who leads with grace and conviction," said Mia Kostov after the show. "This collection is my homage to her, and to the spirit of Serbia — strong, radiant, and deeply rooted."

Through every pleat, texture, and silhouette, the audience witnessed the transformation of stone into silk, of heritage into haute couture. It was an artistic and symbolic bridge between Lebane and Paris, between the forgotten empire of Byzantium and the modern runways of Europe. Serbian art, history, and contemporary design have stepped onto the world stage — and the South of Serbia, rich in culture, mystery, and beauty, emerges as a new, authentic destination for all who seek meaning beyond the surface. Theodora left a legacy that continues to inspire artists, historians, and modern women across the world. She was a woman who shaped an empire—and Justiniana Prima remains the stone-carved poem of her greatness.

Theodora was not a myth. She was real. She was powerful. And—she is eternal.

TEAM MAKE-UP Shahrzad Lozani, Carine Larchet and team  

TEAM COIFFURE Alexander von Trentini and team 

 CASTING DIRECTOR Greg Alexander 

ART DIRECTOR Sébastien Vienne  

VIDEO Emmeline Yalaz Lazizi & Maycon Dehan & Larissy

 DJ Thiess Assous INSTAGRAM @thiessassous

Crédits photos et vidéo : Mephistophélès et Mia Kostov

  MIA KOSTOV BYZANTIUM COLLECTION COUTURE AUTOMNE HIVER 2025 2026 PARIS FASHION WEEK HAUTE COUTURE FW 2025 2026 L’imp ératrice...