Décidément les mangas sont à l'honneur chez Larousse après le livre de coloriage Univers Manga.
Misako Rock :
Misako Rocks est une dessinatrice de manga japonaise qui a déménagé aux États-Unis pour suivre ses rêves. Elle est l’auteure de deux romans graphiques chez Larousse jeunesse : A New life et Just be Yourself.
Ses autres titres :
- A new Life
- Just be yourself
- Les personnages Manga
Le livre :
Tout pour apprendre à dessiner des mangas : les différents types de personnages et créatures (animaux kawaï et personnages chibi), les différentes coiffures, les postures et les petits accessoires !
Apprends à dessiner des mangas kawai : LA MODE
Par Misako Rocks
Aux Éditions Larousse
Format : 235mm x 280mm
Pages : 96
Date de parution : 18/09/2024
Pour les 7-12 ans !
Prix de vente : 13,95 €
Crédits photos retouchées : Dame Skarlette
Produit offert
APPRENDS À DESSINER avec Misako rock La mode dans les mangas Décidément les mangas sont à l'honneur chez Larousse après le livre de...
Doit-on encore présenter les Folies Gruss car après de nombreuses années avec des représentations avec des spectacles comme celui de 2023, ils sont toujours bien présents.
En effet, LesFoliesGruss sont de retour à Paris pour le jubilé de la compagnie : 50 ans à Paris, cela se fête!
La Compagnie Alexis Gruss est présente depuis le 5 octobre 2024 à Paris pour présenter sa 50e création unique. Stephan Gruss
est fier de dévoiler un spectacle coécrit avec l’auteur et compositeur
Grégory Garell, dans un décor original conçu par Grégory Antoine.
Ensemble, ils mettent en valeur les talents de 25 artistes, les 50 chevaux de la cavalerie, l’Orchestre des FoliesGruss, ainsi que les performances de Candice Parise et Xavier Ducrocq.
À l'occasion de leur 50e anniversaire à Paris, LesFoliesGruss
nous proposent donc une immersion exceptionnelle. Au programme; un spectacle
musical, équestre et aérien, soigneusement concocté par la Compagnie
Alexis Gruss. Trois temps forts jalonnent cette
expérience : un pré-show gastronomique, le spectacle principal et un
after-show pour prolonger la magie.
PRÉ-SHOW :
une restauration gourmande faite maison, lors d’un déjeuner ou d’un
dîner rythmé par des performances artistiques, accompagné par notre
orchestre et nos chanteurs.
SHOW :
une production d’un nouveau genre d’1h30 où la magie de l’art équestre
se mêle aux exploits des tableaux saltimbanques avec en point d’honneur
la Grande Poste, inégalée et unique au monde. Le public découvre ce
challenge hors-norme encore jamais vu où s’équilibre la dramaturgie,
l’innovation, les défis de progrès technique et artistique.
SYNOPSIS : Pour Louise, jeune chanteuse pétillante, intégrer la troupe des FoliesGruss
est un rêve d’enfance. Le casting de la chanteuse du nouveau spectacle
est une occasion en or à ne pas rater ! Mais tout ne se passe pas comme
prévu... Heureusement, elle fait la connaissance de Piotr, fidèle
technicien qui lui fait découvrir les talents et
le savoir-faire équestre de cette famille hors du commun. Louise
parviendra-t-elle à réaliser son rêve ? Et quel secret Piotr nous
cache-t-il ?
AFTER SHOW : prolongez votre soirée en partageant un moment de convivialité. C’est l’occasion d’échanger avec les artistes : une dédicace, une photo et un dernier verre. Du rêve, encore…
Fort du succès de leur 50ème création qui compte déjà plus de 300 000 spectateurs, venez vivre une expérience unique mêlant spectacle musical, équestre et aérien, sublimée par une restauration gourmande, dans son chapiteau en plein cœur du Bois de Boulogne.
LesFoliesGruss
à Paris du 05/10/2024
au 02/03/2025
INFORMATIONS PRATIQUES VENDREDI, SAMEDI - EN SOIRÉE Accueil et restauration : 19h00 Spectacle : 21h00 (durée 1h30) After show : 23h
SAMEDI DIMANCHE - AU DÉJEUNER
Accueil et restauration : 12h30 Spectacle : 15h00 (durée 1h30)
Paris - Carrefour des
Cascades
75016 Paris
Crédits photos et vidéo : Les Folies Gruss
Doit-on encore présenter les Folies Gruss car après de nombreuses années avec des représentations avec des spectacles comme celui de 2023 ...
Doctorante et professeure à temps partiel, Marie-Philip aime les chats et Harry Potter. Mais une semaine avant sa fête de 29 ans, la jeune femme apprend qu’elle a le cancer du sein. Durant un an, sans fausse pudeur, nous l’accompagnons dans chacune des étapes tandis qu’elle se confie avec une honnêteté bouleversante. Une ode à la vie, au courage et à la résilience de toutes celles qui se battent quotidiennement contre la maladie.
A propos de la réalisatrice :
En 2014, le premier court métrage de fiction de Geneviève Dulude-De Celles, La coupe, remporte le prix du Meilleur court métrage international au Festival dae Sundance en plus d’une douzaine d’autres prix et de sélections dans plus de 80 festivals internationaux. L’année suivante, elle sort Bienvenue à F.L., un long métrage documentaire diffusé en grande première au TIFF et récipiendaire du prix du Meilleur espoir documentaire aux RIDM. Son tout premier long métrage de fiction, Une colonie, sort au Québec à l’hiver 2019 et remporte plusieurs prix en festival, dont celui de l’Ours de Cristal à la Berlinale et Meilleur film aux Prix Écrans canadiens. Les jours est son deuxième long métrage documentaire.
Note d'intention de la réalisatrice :
"Le cancer du sein est la maladie la plus répandue dans ma famille maternelle. Ma grand-mère en a souffert dans la cinquantaine. La plupart de ses sœurs l’ont eu. Leur mère et leur tante aussi. C’est dire que cette maladie tristement populaire est courante dans mon entourage, changeant complètement la trajectoire de certains proches… Comme celle de ma bonne amie et coproductrice derrière ce projet, ayant perdu sa mère à un jeune âge des suites d’un cancer du sein.
À l’approche de la quarantaine, j’en suis venue à m’intéresser davantage à cette maladie, à son impact sur le corps de la femme, sur son identité. Pour ce faire, j’ai voulu aller à la rencontre de femmes venant tout juste de recevoir leurs diagnostics. J’avais comme projet de les suivre tout au long de leurs traitements, en faisant avec elles une série d’entrevues hebdomadaires. Je voulais observer quel impact pouvait avoir une maladie s’attaquant à des symboles féminins forts — les cheveux, les seins- sur le plan physique et psychologique. Nous avons entamé nos recherches de protagonistes à l’automne 2020. En plein cœur de la deuxième vague de la COVID, d’un énième confinement, trouver une femme dans un état si fragile et prête à s’engager sur un tournage à long terme fut un défi. Autrement dit: nous cherchions une aiguille dans une botte de foin.
Or la chance — ou ma bonne étoile — m’a amené à rencontrer Marie-Philip. Elle venait tout juste de recevoir un diagnostic de cancer du sein, stade 3. C’était une semaine avant sa fête de 29 ans.
J’ai eu un coup de cœur pour Marie-Philip. J’ai été troublée par sa jeunesse. De 5 ans ma cadette, je pouvais plus facilement m’identifier à elle, me projeter dans son histoire. Marie-Philip m’a rapidement accueillie dans son cercle rapproché. Je suivais ses tribulations sur un groupe privé où elle publiait des vidéos de son « aventure » pour tenir au courant ses proches, éloignés par la COVID. Tranquillement, le projet que j’avais en tête a pris les contours de sa vie à elle. J’ai ainsi décidé qu’elle serait mon unique protagoniste.
Marie-Philip avait pris l’habitude de se raconter en documentant tout via son téléphone cellulaire. Ses vidéos, sorte de journal intime, m’apparaissaient plus parlantes que les entrevues que j’avais imaginées. J’ai délaissé mes entrevues en lui donnant plutôt accès à une petite caméra amateur, qu’elle pouvait traîner partout avec elle, à une période où l’accès aux hôpitaux était proscrit.
En complément à ses images me donnant accès à son quotidien, j’ai aussi voulu camper mon regard : celui de la narratrice extérieure à la situation. Le contexte pandémique nous obligeant à limiter les contacts, j’ai été amenée à prendre la caméra afin de réduire l’équipe au minimum. Je me suis donc immiscée dans la vie de Marie-Philip de façon très intime, à la manière d’une nouvelle amie à qui l’on se confie. Finalement, cette proximité nous a rapprochées, créant entre nous une réelle amitié. Le documentaire m’a également permis de rencontrer la famille de Marie-Philip; ses parents l’hébergeant lors de ses traitements. J’ai été très émue par le soutien indéfectible de ses proches, central dans son parcours. Leur vécu m’a sensibilisé aux répercussions que peut avoir la maladie sur l’entourage, sur la difficulté de devoir soutenir la personne dans le besoin lorsque l’on est directement affecté par la situation. Ses parents, mais aussi son frère et sa sœur, se sont naturellement taillés une place dans notre récit, allant même jusqu’à prendre la caméra pour documenter les évènements lorsque Marie-Philip n’était pas en mesure de le faire. Ainsi, le documentaire s’est construit à partir de leurs images et des miennes, en misant toujours sur l’intimité.
Par ce portrait, nous souhaitions donner une voix à une jeune femme aux prises avec le cancer du sein, plus souvent associé dans l’imaginaire collectif et les campagnes de sensibilisation à des cas plus âgés. C’est donc sous cet angle, celui de la jeunesse, et plus particulièrement de la trajectoire de Marie-Philip, que nous avons voulu témoigner des hauts et des bas de cette maladie, avec honnêteté et humour". - Geneviève Dulude-De Celles
La protagoniste :
Marie-Philip détient un baccalauréat en traduction et une maîtrise en linguistique hispanique. Elle poursuit ses études doctorales en éducation des langues secondes. Actuellement, elle enseigne comme chargée de cours dans différentes universités et elle s’occupe de la conception du programme de français d’une institution financière canadienne. Elle parle français, anglais, espagnol, allemand et un peu catalan et portugais. Elle adore la grammaire, les chats et Harry Potter.
Ce documentaire poignant débute étrangement. En effet, un portable posé quelque part, nous fait plus entendre que voir une jeune fille qui vient d'apprendre qu'elle est atteinte d'un cancer. Cette personne est Marie-Philip.
A la suite de ces premières images ont pourrait croire qu'elle va s’effondrer et en fait on découvre une jeune femme pleine de pep's, souvent souriante, bien vivante, qui lutte contre cette maladie.
Cette dernière est retournée vivre chez ses parents car elle a besoin de soutien et d'aide et il faut dire qu'ils mettent tout en œuvre pour la soutenir. Sa sœur et son frère également, qui iront même jusqu'à se raser le crane tout comme elle. D'ailleurs, ce documentaire est plus axé côté familial que côté médical.
La réalisatrice a filmé des images, mais Marie-Philip puisque l'on était à l'époque du Covid, et qu'il était difficile de la suivre tout le temps, s'est enregistrée également, souvent chez elle, et laissait transpirer des moments assez intenses et privés.
Dès le départ rien n'est occulté que ce soit l'annonce de son cancer du sein, à ses traitements, ses coups de mou, des moments de joie avec sa famille, sa rencontre affective avec une personne - mais que l'on ne verra jamais - la fête de ses 30 ans et sa dernière chimio.
Cette jeune femme, qui comme tant d'autres, doit faire face à cette maladie nous force au respect et nous prouve que l'envie de vivre et de continuer d'avancer, même si l'avenir est incertain, est plus fort que tout.
MA NOTE : 3.7/5
Festivals et prix :
*PREMIERE: Doxa Documentary Film Festival, 2023
*Film d’ouverture, Festival Vues sur Mer, 2024
*Nomination Meilleur conception sonore dans un long métrage documentaire, Prix écrans canadiens, 2024
*QuebecineMX, Mexico, 2024
*Quebecuá, Espagne, 2024
*Rendez-vous Québec Cinéma, 2024
*Festival de cinéma de la ville de Québec (FCVQ), 2023
*Festival international du cinéma francophone en Acadie (FICFA), 2023
Crédits photos et vidéo : Maison 4:3 - Feelsales - Vues du Québec Distribution
SORTIE EN SALLE LE 30 OCTOBRE 2024 LES JOURS Titre original : Days Réalisé par Geneviève Dulude-De Celles Distribué par Vues du Qu...
Avec : Naíma Sentíes, Montserrat Marañon, Marisol Gasé, Saori Gurza, Mateo García lizondo, Teresita Sánchez, Juan Francisco Maldonado, Iazua Larios, Alberto Amador
Distribué par Les Alchimistes Films
Genre : Drame, fiction
Origine : Mexique, Danemark, France
Durée : 1 h 35
Synopsis :
Sol, une fillette de sept ans, est emportée dans un tourbillon de
préparatifs menés tambour battant par ses tantes, pour l’anniversaire de
son père Tona.
Au fil d’une journée dont le point d’orgue est un événement aussi
redouté qu’attendu, Sol comprend peu à peu la gravité de cette
célébration.
A propos de la réalisatrice :
Lila Avilés est une réalisatrice, scénariste et productrice indépendante mexicaine. Elle a fondé la société Limerencia Films en 2018. Elle est connue pour son premier long-métrage LA CAMARISTA (LA FEMME DE CHAMBRE), réalisé en 2018 et choisi pour représenter le Mexique aux Oscars et aux Goyas en 2020. Le film, sélectionné dans plus de 60 festivals, a remporté de nombreux prix nationaux et internationaux.
A propos des interprètes :
Naíma Sentíes est née à Mexico en 2012. Quand Naíma avait deux ans, sa famille s’est installée à Coatepec, Veracruz. Naíma y a grandi au contact de la nature et a appris à cultiver la terre, des semailles à la récolte. TÓTEM est sa première expérience de cinéma.
Montserrat Marañon est une actrice de télévision, de cinéma et de théâtre. Elle a débuté sa carrière il y a 30 ans. Au cinéma, elle a fait ses débuts dans le court-métrage DESDE ABAJO de Guillermo Arriaga. On l’a également vue dans TIEMPO COMPARTIDO de Sebastián Hoffman qui a remporté le prix du Meilleur Scénario au festival de Sundance en 2018. Elle a récemment partagé l’affiche de BARDO de Alejandro González Iñárritu, avec Daniel Giménez Cacho.
Marisol Gasé est une actrice de cinéma, de télévision, de théâtre et de radio. Elle est également réalisatrice de films et dramaturge. En 23 ans de carrière, elle a travaillé sur plus d’une centaine de pièces de théâtre et spectacles de cabarets, à Mexico et à l’international. Au cinéma, elle a participé à une quinzaine de courts et longs-métrages, parmi lesquels SMUACK de Alejandra Sánchez qui a reçu plusieurs prix internationaux, dont celui de Meilleure Actrice au Playa del Carmen Queer Film Festival.
Teresita Sánchez est dramaturge, actrice, réalisatrice et musicienne. Elle a joué dans plus de 20 longs-métrages, la plupart ayant reçu des récompenses dans des festivals d’envergure nationale ou internationale. Elle est nommée à l’Ariel 2012 dans la catégorie Meilleure Actrice pour le film VERANO DE GOLIAT de Nicolás Pereda ; en 2019, elle est à nouveau nommée à l’Ariel dans la catégorie Meilleure Actrice dans un Second Rôle pour LA CAMARISTA. En 2022, elle gagne le Prix Spécial du Jury dans la catégorie World Cinema Dramatic au Festival de Sundance, ainsi que le Ojito de la Meilleure Actrice au Festival international du film de Morelia pour le film DOS ESTACIONES de Juan Pablo González.
Mateo García Elizondo est scénariste et romancier. Il a écrit le scénario du long-métrage DESIERTO de Jonás Cuarón (2015) qui a reçu le Prix FIPRESCI au Festival international du film de Toronto. Son premier roman, Una Cita con la Lady, a gagné le prix de littérature en langue espagnole de la ville de Barcelone. Il a fait des apparitions dans le long-métrage AÑO UÑA, ainsi que dans le court-métrage CLICKBAIT. TÓTEM est son premier rôle majeur.
Alors que Totem va nous conter une histoire assez triste sur la maladie d'une personne, on ne tombe jamais dans le larmoyant, car le film débute avec une petite fille qui se rend à une fête celle de son papa. Déguisée en clown avec des ballons, elle a l'air joyeuse et lorsqu'elle débarque dans cette habitation ou l'intrigue va se dérouler, cette dernière est remplie de monde, et petit à petit d'autres protagonistes vont arriver.
Les gens vont, viennent, partent, reviennent, et petit à petit les personnages sont présentés et tous ont leur caractère, leur manière de vivre, d'aborder la maladie du personnage que l'on va fêter.
Naíma Sentíes qui joue Sol, est extraordinaire au niveau de son jeu. Cette fête qui s'annonçait si belle va sans doute être un déclencheur dans sa vie et elle va prendre conscience de beaucoup de choses en peu de temps.
La réalisatrice après le beau film La camarista, nous offre une œuvre émouvante mais pleine de vie. Elle aborde la famille, montre comment les gens issus d'un même clan peuvent être différents mais qu'ils resteront toujours liés.
Alors que ce long métrage est uniquement tourné en intérieur, Totem a beaucoup de rythme et par son format apporte un cadrage qui met les comédiens en valeur. Sans oublier la lumière très travaillée et qui apporte une certaine chaleur.
Avec ce film Lila Avilés prouve qu'elle a tout d'une grande réalisatrice et à partir d'un sujet grave elle arrive à faire que la communion transpire au travers de ses images et de ses personnages.
MA NOTE : 3.6/5
Festivals et prix :
International :
Festival International du Film de Berlin - COMPÉTITION OFFICIELLE – Prix du Jury Oecuménique Hong Kong International Film Festival - GRAND PRIX Firebird Award Beijing International Film Festival - MEILLEURE RÉALISATRICE / MEILLEURE ACTRICE DANS UN SECOND RÔLE / MEILLEURE MUSIQUE Flying Broom International Women’s Film Festival - PRIX FRIPESCI FEST New Directors/ New Films - PRIX DU MEILLEUR FILM Jerusalem International Film Festival - MEILLEURE RÉALISATRICE Durban International Film Festival - MEILLEURE RÉALISATION Melbourne International Film Festival – MENTION SPÉCIALE DU JURY Festival de Cine de Lima – MEILLEUR LONG-MÉTRAGE/ MEILLEURE PHOTOGRAPHIE Seoul Women’s International Film Festival – MEILLEURE RÉALISATRICE Philadelphia Film Festival - MENTION HONORABLE / MEILLEURE ACTRICE POUR NAÍMA SENTÍES FIC Gáldar Canarias – MEILLEUR FILM Festival de Cine de Morelia - MEILLEUR FILM DE FICTION, MEILLEURE RÉALISATRICE & PRIX DU PUBLIC Jakarta Film Week - MEILLEUR LONG-MÉTRAGE Denver Film Festival – PRIX KRZYSZTOF KIESLOWSKI DU MEILLEUR LONG-MÉTRAGE La Habana Film Festival – MEILLEUR FILM/ MEILLEUR SCÉNARIO/ MEILLEURE RÉALISATRICE
France :
Cinélatino, Toulouse - Prix du public Cannes Ecrans Junior, Cannes Festival du film de Contis, Contis Festival Biarritz Amérique Latine, Biarritz Viva Mexico, Paris - Prix du public / Prix du jury de la Sorbonne
Les Rencontres Cinessonne, Bretigny-sur-Orge Regard sur le cinéma hispanique, Valence Festival du cinéma latino americain, Marennes Quinzaine latina, Chambéry Les reflets du cinéma ibérique (Hors les murs), Villeurbanne
Festival hispanique, Le Mans Ojoloco, Grenoble FEMA, La Rochelle Les rencontres de Charlieu, Charlieu
Crédits photos et vidéo : Les Alchimistes Fims - @ Limerencia Films
SORTIE EN SALLE LE 30 OCTOBRE 2024 TOTEM Réalisé par Lila Avilés Avec : Naíma Sentíes, Montserrat Marañon, Marisol Gasé, Saori Gurza, ...
Avec : Flavie Delangle, Sarah Bramms, Camille Rutherford
Distribué par Outplay Films
Genre : Drame
Origine : Suisse, France
Durée : 1 h 44
Synopsis :
Manon, dix-sept ans, quitte les montagnes suisses à la recherche de
son père, introuvable. En formant de nouveaux liens et en découvrant son
premier amour, elle est déterminée à suivre le chemin qu’elle s’est
tracé sur la glace : devenir une joueuse de hockey professionnelle.
A propos du réalisateur :
Hugues Hariche est un auteur et cinéaste franco-suisse basé aux ÉtatsUnis. Il a réalisé plusieurs courts métrages qui ont été sélectionnés et récompensés dans des festivals internationaux. Il a été résident aux ateliers « Premiers Plans » à Angers et au Berlinale Talent Campus.
Son premier long métrage, « RIVIERE », est sélectionné au Festival du Film de Locarno 2023 (Cineastes du Présent). Actuellement, Hugues travaille sur « All Around Cowboy », un documentaire sur le rodéo dans l’Ouest américain, et développe son prochain film de fiction, « La Frontière », un projet néo-western post-apocalyptique.
A propos des interprètes :
Née à Reims, passionnée de gymnastique rythmique qu’elle pratique à haut niveau depuis 2008, Flavie Delangle fait ses débuts d’actrice à l’âge de treize ans dans le courtmétrage de Jessica Palud, Marlon (nominé au César du Meilleur court-métrage en 2016 et sélectionné dans plus de 160 festivals).
Trois ans plus tard, elle joue dans un second court-métrage, Emma Forever, de Léo Fontaine. Après avoir passé un Certificat d’aptitude professionnelle dans le domaine de la petite enfance, elle confirme tout son talent en 2020 avec la série SKAM France où elle prête ses traits à Lola Lecomte, personnage central de la sixième saison, une adolescente aussi passionnée qu’autodestructrice. L’année suivante, elle apparaît aussi dans la saison 2 de la série Mytho. Par la suite, Flavie Delangle décroche le rôle principal du long-métrage de Sylvie Verheyde, Stella est amoureuse (2022). Entourée de Benjamin Biolay et de Marina Foïs, elle y joue de façon inoubliable le rôle d’une lycéenne des années 1980, qui tente d’oublier dans l’amour et la danse son statut de transfuge social.
Rivière est son second long-métrage en tant qu’actrice principale.
Sarah Bramms se destine tout d’abord à une carrière de patineuse artistique professionnelle. Adolescente, elle est repérée dans le club de Colmar par les cinéastes Lila Pinell et Chloé Mahieu qui y tournent un documentaire. Elle se voit alors proposer le rôle principal de Kiss & Cry (présenté à Cannes en 2017 dans le cadre de la section ACID).
En 2018, elle apparaît dans Sophia Antipolis de Virgil Vernier. En 2021, elle prête ses traits à Emma, héroine du film Momentum d’Edwin Charmillot. En 2022, Sarah Bramms incarne de façon lumineuse, dans le moyen-métrage, Cloche petite aux merveilles du pays de Anthony Brinig, une jeune sans-abri qui s’efforce à survivre. Elle tourne ensuite dans un court métrage Citron et Myrtille de Louis Rebetez (2022). Aujourd’hui Sarah prend des cours de théâtre en parallèle du cinéma.
Elle interprète le rôle de Karine, une patineuse artistique, dans Rivière.
Ce très joli film d'Hugues Hariche nous fait découvrir déjà deux actrices de qualité qui rayonnent dans Rivière, avec une mention spéciale à Manon jouée par Flavie Delangle, mais Sarah Bramms n'est pas en reste.
Ce qui va relier ces deux jeunes filles, trouver leur place dans la société, c'est l'affection qu'elles vont s'apporter l'une à l'autre.
Manon a fugué pour venir retrouver son père. Ce dernier n'a jamais fait cas d'elle et elle va découvrir qu'il a reconstitué une famille mais dans des conditions qui sont loin d'être idéales. Manon s'est réfugiée dans le hockey lorsqu'elle vivait en Suisse et décide de continuer alors qu'elle est désormais à Belfort. Elle est toujours prête à se battre si besoin et a une certaine agressivité vis à vis des autres.
C'est là qu'elle fait la connaissance de Karine, qui aspire à patiner au plus haut niveau, mais des démons sont présents dans sa vie, comme l'alcool, les médicaments, la drogue et elle a du mal à trouver sa place et performer à la place qu'elle devrait avoir.
Toutes deux, bien que Manon n'aime pas la compagnie des filles, vont se donner du réconfort.
Toutes deux maltraitent leur corps de manière différente, et devront arriver à trouver un équilibre si elles ne veulent pas sombrer.
Elles le trouveront déjà par l'amitié, voir l'attachement qu'elles se portent, mais ce ne sera pas suffisant. Le réalisateur aborde l'homosexualité mais de manière superficielle et en fait est-ce bien de l'amour ou de la tendresse ?
Ce long métrage avec le sport en toile de fond sur glace, émouvant en fait, joue sur la corde des émotions, de la sensibilité, et nous prouve que l'adolescence n'est pas toujours simple, car leur vie est remplie de démons.
Arriveront-elles à s'en sortir sans trop de dégâts, la fin vous le dira. Un premier film très abouti.
MA NOTE : 3.6/5
Sélections officielles
Festival du Film de Locarno – Cineasti del presente (PREMIÈRE MONDIALE)
Alice nella città (PREMIÈRE INTERNATIONALE) (Italie)
Festival international du film francophone de Tübingen – Stuttgart (Allemagne)
Pink Screens Film Festival (Belgique)
CINEMANIA | Festival de films francophones (Canada)
IFF Juniorfest (République tchèque)
Outburst Queer Arts Festival Belfast (Irlande du Nord)
Mix Brasil Festival de Cultura da Diversidade (Brésil)
Queerfilmfestival Esslingen (Allemagne)
IMAGE+NATION: Festival Film LGBTQUEER Montreal (Canada)
QUEER Filmfest Weiterstadt (Allemagne)
Rencontres Cinématographiques de Cannes (France)
CHÉRIES CHÉRIS – Festival du film LGBTQI & +++ de Paris (France)
Festival LGBTQ de Tel Aviv (Israel)
Festival Gay et Lesbian de Tampa Bay (Etats-Unis)
Des Images Aux Mots de Toulouse (France)
Festival international du Film d’Éducation de Evreux (France)
Festival Francofilm de Rome (Italie)
Roze Filmdagen – Festival LGBTQ+ de Amsterdam (Netherlands)
FIJA festival international jeunes acteurs/actrices (France)
Festival du cinéma francophone de Dusseldorf (Allemagne)
Festival International du Cinéma Indépendant MastercardOFFCAMERA (Pologne)
Festival CrossingEurope (Autriche)
FILMKUNSTFEST (Allemagne) – Prix Children and Youth
Festival Zinetiendo (Espagne)
KASHISH Pride Film Festival (Inde)
Busan International Kids and Youth Film Festival (Corée)
Crédits photos et vidéo : OutPlay Films
SORTIE EN SALLE LE 30 OCTOBRE 2024 RIVIÈRE Réalisé par Hugues Hariche Avec : Flavie Delangle, Sarah Bramms, Camille Rutherford Distr...
The 5Rosies débarque en France cet automne en novembre pour son très attendu Highway To Hell Tour, un show tributeàAC/DC ! The 5Rosies rend hommage au plus grand groupe de hard rock, les légendaires AC/CD au son reconnaissable entre mille,
en reproduisant à l’identique leurs plus grands succès depuis l’ère Bon Scott jusqu’à celle de Brian Johnson.
Deux
heures durant, on retrouve en live dans un concert spectaculaire la
cloche de “Hells Bells“, les canons de “For Those about to Rock“ et les
murs de Marshall qui crachent “Highway to Hell“, “Back in Black“,
“Thunderstruck“ et tant d’autres morceaux qui vous ferons revivre les
concerts mythique d’AC/DC avec une justesse, une énergie et une précision incomparables !
Prenez "l’Autoroute vers l’Enfer" avec The 5Rosies le 06 novembre 2024 à La Cigaleà Paris et en tournée dans toute la France.
Un concert inoubliable qui garantit du vrai, du bon, du gros rock ! Incarné à la perfection par The 5Rosies dont le talent et l’exubérance honorent à
merveille le répertoire légendaire de ces géants du rock, le Highway To
Hell Tour est très attendu par tous les fans. A réserver sans attendre !
Notez que ce tribute band àAC/DC donnera également un concert au Dôme de Paris le 12 mars 2025.
THE 5ROSIES, Tribute To AC/DC
Highway to Hell Tour
Mercredi 06 novembre 2024 à 20h00 à La Cigaleà Paris
En 1953, à Loretto dans le Kentucky, Bill Samuels Sr. réalise son rêve : il crée un bourbon de qualité artisanale et facile à boire. Il choisit d'utiliser dans sa recette du blé rouge d'hiver pour obtenir un whisky plus doux que les autres bourbons et sans amertume. Chaque fût est depuis tourné à la main pour assurer une homogénéité parfaite et vieilli le temps nécessaire pour obtenir le goût désiré. Forte de sa vision créative, c’est sa femme, Margie Samuels qui imagine le nom de la marque, dessine l'étiquette et la forme distinctive de la bouteille et conçoit le scellé en cire rouge depuis devenu iconique. Aujourd'hui, Maker’s Mark est un incontournable du Bourbon, célèbre dans le monde entier et très apprécié des bartenders. Depuis 2022, la distillerie de Loretto est certifiée B-corp, preuve de son engagement pour la protection de son environnement et le bon traitement de sa communauté. Célébrant le plaisir des sens et les moments de partage, la marque construit sa communication autour du Goût et de la Nature, des thèmes interdépendants qui s’expriment de manière évolutive au fil des saisons qui passent.
Alors que l’été vient de nous quitter et que l'automne s’installe doucement, Maker's Mark, la marque emblématique de bourbon du Kentucky, reconnue pour son savoir-faire artisanal, débute cette nouvelle saison en dévoilant des recettes de cocktails délicieux et faciles à faire. À découvrir, des cocktails rafraîchissants comme le pétillant Horse’s Neck, l’intense Revolver, le mielleux Gold Rush et l’audacieux Paper Plane, mettant en valeur l’équilibre entre la douceur et la puissance de Maker’s Mark.
Ces recettes sont conçues pour offrir aux amateurs de whisky comme aux novices et curieux une belle expérience de dégustation, car la douceur de Maker’s Mark fait qu’il n’est pas nécessaire d'être un passionné de whisky pour l’apprécier.
Ci-dessous les cocktails incontournables :
Horse’s Neck : un cocktail simple et savoureux, parfait pour un été pétillant.
Difficulté : Très Facile Temps de préparation : 1 minutes Ingrédients : 4cl de Maker’s Mark, 10cl de Ginger Ale.w ŽPréparation : Remplir un verre à whisky de glace. Ajouter Maker’s Mark et compléter avec du Ginger Ale selon le goût. Décorer avec un zeste ou une spirale de citron jaune.
Revolver : un cocktail aux notes de café et d’agrumes pour sublimer l’intensité du bourbon.
Difficulté : Facile Temps de préparation : 3 minutes ŽIngrédients : 5cl de Maker’s Mark ou Maker’s Mark N°46, 1,5cl de liqueur de café, 2 gouttes d’Orange Bitters
Préparation : Verser tous le ingrédients dans un verre à mélange rempli de glaçon, mélanger avec une cuillère pendant 3 à 4 secondes puis servir dans une coupe froide sans glace.
Gold Rush : un cocktail acide et délicieux, un Sour à la mode Maker’s Mark.
Difficulté : Moyenne Temps de préparation : 5 minutes Ingrédients : 4cl de Maker’s Mark, 2cl de sirop de miel, 2cl de sirop de citron jaune frais.
Préparation : Verser du Maker’s Mark, le jus de citron jaune et le sirop de sirop de miel dans un shaker rempli de glaçons. Le sirop de miel s’obtient en faisant fondre 2 volumes de miel dans 1 volume d’eau chaude. Agiter pendant 10 secondes et verser dans un verre type Old Fashioned avec des glaçons. Décorer d’un zeste de citron jaune.
Paper Plane : un cocktail audacieux et équilibré, entre acidité et amertume.
Difficulté : Moyenne Temps de préparation : 5 minutes Ingrédients : 2,5cl de Maker’s Mark, 2,5cl d’Aperol, 2,5cl d’Amaro Nonino Quintessentia, 2,5cl de jus de citron jaune frais Préparation : Ajouter tous les ingrédients dans un shaker avec de la glace. Agiter pendant 15 à 20 secondes. Filtrer dans une coupe (utiliser un strainer ou à défaut une petite passoire) et servir avec un zeste d’orange.
Ces recettes mettent en valeur l'équilibre entre douceur et puissance de Maker's Mark, idéales pour les amateurs comme les curieux.
Parfaits à tous moments et à noter pour les fêtes de fin d'année afin de surprendre vos hôtes et changer du traditionnel champagne ou autres bulles.
*
L’abus d’alcool est dangereux pour la santé, à consommer avec modération
Crédits photos : Maker’s Mark - *Autres retouchées Dame Skarlette
Produit offert
* À Propos de Maker’s Mark En 1953, à Loretto dans le Kentucky, Bill Samuels Sr. réalise son rêve : il crée un bourbon de qualité artisa...
.jpg "Les Folies Gruss à Paris, Spectacle des 50 ans")
