Ian Noe est un auteur-compositeur originaire de Beattyville, dans le Kentucky. Sur son premier album, Between the Country (2019), il s’inspire du quotidien de l’est du Kentucky. Enregistrées avec le producteur Dave Cobb, ces chansons donnent vie à une galerie de personnages complexes, aux destins variés, tous reliés par la voix singulière et profondément humaine de Noe.

Aujourd’hui, Ian Noe annonce la sortie de son très attendu troisième album studio, Canyon Falls Trailer Band, qui paraîtra le 25 septembre chez Thirty Tigers.

Composé de 16 titres, Canyon Falls Trailer Band est un ambitieux album-concept qui puise dans des sonorités allant du folk rock à la country. Il s’agit du projet le plus audacieux de la carrière de Noe à ce jour. L’album raconte l’histoire d’un groupe fictif devenu légendaire, le Canyon Falls Trailer Band, qui se produit le temps d’une unique soirée lors d’un showcase destiné à convaincre les professionnels de l’industrie musicale. Au fil de cette performance, le groupe traverse un large éventail de styles musicaux dans l’espoir de décrocher sa chance. Si son destin demeure inconnu, cette prestation, elle, est entrée dans la légende.

Enregistré avec son collaborateur de longue date Andrija Tokić au célèbre studio The Bomb Shelter, à Nashville, l’album a été capté en grande partie en conditions live au cours d’une intense semaine d’enregistrement. Plusieurs mois de surimpressions et de mixage sont ensuite venus enrichir les arrangements, sans jamais sacrifier l’énergie et l’authenticité du son live recherchées. L’album réunit également une impressionnante distribution de musiciens, parmi lesquels Charlie McCoy - membre du Country Music Hall of Fame - à l’harmonica, le violoniste Billy Contreras et le virtuose de la pedal steel Russ Pahl.

Noe a dévoilé également un nouvel extrait de l’album, The Heidelberg Fisherman’s Ball, une célébration entraînante qui prend pour décor un rassemblement de pêcheurs dans l’est du Kentucky. Ce morceau marque un tournant décisif dans son processus créatif.

Alors qu’il traversait une période de blocage, enchaînant des chansons aux accords mineurs qui finissaient toutes par se ressembler sans jamais le satisfaire, une vidéo YouTube du légendaire auteur-compositeur Craig Wiseman a changé la donne. Avec la chanson-titre Canyon Falls Trailer Band, The Heidelberg Fisherman’s Ball est devenu l’un des piliers de la trame narrative de l’album. Inspiré par la philosophie de Wiseman, qui consiste à laisser les idées surgir sans les suranalyser, Noe a vu ce morceau s’imposer comme une évidence.

« C’est tout simplement l’histoire d’un rassemblement de pêcheurs au bord de la rivière, où les différentes femmes de Heidelberg se présentent comme lors d’une vente aux enchères de rendez-vous galants et tentent de trouver un compagnon. C’est ça, le bal des pêcheurs de Heidelberg. »

Crédits photos et vidéo : Jace Kartye - Ian Noe

  Ian Noe est un auteur-compositeu r originaire de Beattyville , dans le Kentucky . Sur son premier album, Between the Country (2019), i...

Lawrence Rothman est auteur-compositeur, producteur et artiste visuel. 

Depuis plus de vingt ans, son travail évolue à la croisée du folk, du rock, de l’Americana et de la pop expérimentale. 

Son premier album acclamé, The Book of Law, réunissait des collaborations avec Angel Olsen, Charli XCX, Kim Gordon et Marissa Nadler, affirmant Rothman comme l’une des voix les plus singulières de la musique alternative. 

En tant que producteur, auteur et collaborateur, il a travaillé avec des artistes tels que Lucinda Williams, Amanda Shires, MUNA, Blondshell et Angel Olsen, développant une réputation fondée sur une approche artistique audacieuse et profondément émotionnelle. 

Il livrera le 25 septembre prochain un nouvel album très personnel, Here Lies Love / Sawdust to Stardust. Écrit et enregistré entre Biarritz et Nashville, puis entièrement produit et mixé par Rothman, l’album explore l’addiction, le rétablissement, le deuil, l’identité, l’anxiété, les amours perdues et la survie créative.

Lawrence Rothman offrait un dernier aperçu de l’album le 8 septembre, Demons en featuring avec Delaney Ramsdell : “C’est le moment où l’album affronte les fantômes cachés sous les fondations : l’addiction, la honte, les traumatismes générationnels et cette obscurité qui nous suit, peu importe la distance parcourue pour lui échapper. Pour moi, l’humanité ne se divise pas entre saints et pécheurs. Chacun porte en lui quelque chose de destructeur, qu’il soit sobre ou dépendant, brisé ou accompli. La chanson rappelle aussi que la vérité la plus difficile de toute transformation est que les cicatrices ne disparaissent jamais complètement. Même après vingt ans de survie, de création artistique et d’aide apportée aux autres pour transformer leur douleur en beauté, l’obscurité continue de respirer sous la surface. Mais il faut nommer ses démons au lieu de prétendre qu’ils n’existent pas. Ainsi, la confession devient elle-même une forme d’alchimie : la transformation de la sciure en poussière d’étoiles.”

  Lawrence Rothman   est auteur-compositeur, producteur et artiste visuel.  Depuis plus de vingt ans, son travail évolue à la croisée du...

Le chanteur-compositeur islandais Ásgeir reviendra avec Julia (Deluxe Edition) le 9 septembre prochain. Cette ré-édition enrichie de l’un de ses albums les plus personnels et les plus salués à ce jour comprendra quatre titres bonus ; après Skýjaborg sorti le 4 juin dernier, on découvre son nouveau titre Heartbeat.

Le titre Heartbeat incarne la chaleur et l’intimité qui caractérisent depuis longtemps la musique d’Ásgeir, alliant une production délicate à sa voix inimitable et à son style d’écriture émouvant. Il explique : "Heartbeat est une chanson simple qui dépeint deux personnes tombant amoureuses lors d’une nuit d’été. J’ai commencé à y travailler pendant la création de l’album Julia, mais je ne l’ai jamais terminée. Au cours des derniers mois, j’ai revisité ces ébauches inachevées pour voir lesquelles m’inspiraient encore suffisamment pour que je les finalise. C’était l’une de ces chansons qui continuait à me toucher, et j’ai passé les premiers mois de l’année à la retravailler dans mon nouveau studio à Reykjavík". 

ÁSGEIR, HEARTBEAT

ONE LITTLE INDEPENDENT RECORDS

ALBUM - JULIA (DELUXE)

Disponible le 9 septembre 2026

Concerts : 

  Le chanteur-compositeur islandais Ásgeir reviendra avec Julia (Deluxe Edition) le 9 septembre prochain . Cette ré-édition enrichie de l...

Après You're Freakin' Me Out, Litiges! est de retour avec son nouveau single I Wanna Be A Diamond qui annonce son premier EP en début d'année prochaine. Fidèle à son ADN musical dans lequel on devine des influences comme Nick Cave, Ghinzu ou Radiohead, Litiges! poursuit son exploration d'un rock moderne aux influences multiples, où émotion et énergie se rejoignent naturellement. Entre énergie brute, mélodies accrocheuses et esthétique soignée, ce nouveau clip accompagne une chanson qui célèbre la force intérieure, l'émancipation et le désir de transformer les épreuves en éclat. 

 

Porté par une guitare rythmique nerveuse, une basse hypnotique et une interprétation habitée, "I Wanna Be a Diamond" confirme l'identité singulière de Litiges!. Entre l'élégance rock de The Strokes, l'intensité de Ghinzu et une présence vocale évoquant Nick Cave ou Tom Waits, le morceau explore les blessures, les contradictions et la résilience de notre époque.

  

Les chansons de Litiges!, principalement écrites en anglais, offrent une double lecture : intime et universelle. Elles évoquent la fatigue moderne, la solitude numérique, les identités fragmentées et la nécessité de renouer avec le dialogue dans un monde où chacun semble persuadé de détenir la vérité. Le nom Litiges! revendique d'ailleurs cette idée d'une confrontation fertile, où le débat l'emporte sur l'affrontement.

 

Avec "I Wanna Be a Diamond", Litiges! affirme une personnalité artistique forte et s'impose déjà comme un nouveau nom incontournable de la scène rock indépendante. Un projet intense, sincère et profondément actuel à découvrir sans attendre.

 

 

LITIGES !

Nouveau single I Wanna Be A Diamond

Disponible en digital chez Noir Oblique Records

 

 

 

 Crédits photos et vidéo : Litiges !

 

  Après You're Freakin' Me Out, Litiges ! est de retour avec son nouveau single I Wanna Be A Diamond qui annonce son premier EP ...

Alors que la Salle Pleyel affichera complet le 17 octobre pour « La Vie est un cadeau – Le Concert Hommage », Coco Wata rappelle que la musique de Naâman continue de rassembler. Son message de joie, d'amour et de fraternité demeure plus vivant que jamais.

  

Naâman

Nouveau single Coco Wata

Sortie digitale le 17/07/2026 chez Big Scoop Records

  

 

 Crédits photos et vidéo : Naâman - Big Scoop Records

 

 

  Figure incontournable du reggae français, Naâman a marqué toute une génération par sa musique, son authenticité et son message profondé...

Né et élevé à Los Angeles, le claviériste et compositeur E. Lundquist a des racines familiales dans cette ville qui remontent au début des années 1900, lorsque son grand-père maternel a immigré à West LA depuis Tepatitlán, dans l’État de Jalisco, à la recherche d’une vie meilleure. 

La ville a sans aucun doute marqué Lundquist et a directement influencé ses goûts éclectiques ainsi que la nature variée de la musique qu’il a composée jusqu’à ce stade de sa carrière. Pour Lundquist, faire de la musique n’est pas seulement une forme d’expression ; c’est une obsession, et cette obsession a forgé chez lui un caractère méticuleux et un profond respect pour son art, qui reflètent l’influence de ses origines familiales et les souvenirs d’enfance. 

Son dernier titre, My Wings, déjà soutenu par Rolling Stone, France Inter ou encore Fip, mettait en vedette India Blue, musicienne et compositrice de folk féérique contemporaine (et chanteuse du groupe Azamiah) basée dans le sud-est de l’Angleterre.

Toujours bien entouré, E. Lundquist revient aujourd'hui avec le titre Let Me Down Easy, jolie rêverie soul sur laquelle intervient la douce voix de Taylor Williams (déjà entendue du côté de Colemine Records notamment avec Patchwork Inc. et Leroi Conroy).

  Crédits photos et vidéo :   © Vincent Vallejo - E. Lundquist 

  Né et élevé à Los Angeles, le claviériste et compositeur E . Lundquist a des racines familiales dans cette ville qui remontent au début ...

Après avoir présenté "Wake Up", le fantasque britannique Ziyad Al-Samman revient avec "The Wave", second titre de son premier album à venir.

Entre le groove nonchalant d'une basse qui trouverait sa place sans rougir sur un album de LCD Soundsystem, et la ligne de mélodica pop et fantaisiste tout droit sortie de la discographie de Gorillaz, "The Wave" surf sur une énergie solaire et décontractée. 

Une musique entraînante parfaite pour les journées d'été. 

Crédits photos et vidéo :  Press Photo © Ziyad Al-Samman

  Fantasque et terriblement attachant, le londonien Ziyad Al-Samman dessinait en 2024 sur l’EP Pleasure Complex, les contours d’une glam-po...

    On connaît Kiefer Sutherland en tant qu’acteur. Il s’est illustré dans de nombreux films tels que « Stand By Me », « Young Guns », « D...