Avec : Charlotte Le Bon, John Robinson, Damien Bonnard, Judith Chemla, Alain Fromager, Virgile Bramly, Grégoire Monsaingeon, Nora Arnezeder
Distribué par Wild Bunch
Genre : Biopic
Origine : France
Durée : 1 h 38
Synopsis :
Paris 1952, Niki s’est installée en France avec son mari et sa fille loin d’une Amérique et d’une famille étouffantes. Mais malgré la distance, Niki se voit régulièrement ébranlée par des réminiscences de son enfance qui envahissent ses pensées. Depuis l’enfer qu’elle va découvrir, Niki trouvera dans l’art une arme pour se libérer.
A propos de la réalisatrice :
Niki est le premier long métrage réalisé par Céline Sallette que nous sommes plus habitués à voir devant la caméra. De plus s'atteler à Niki de Saint-Phalle est une bonne idée, mais osé, et celle qui a su se fondre dans des rôles pour des films tels que Frères, De rouille et d'os, Cessez-le-feu, Corporate, L'amour flou, Mais vous êtes-fous, Petites, Les algues vertes, a su trouver et le bon sujet et le bon casting.
A propos des interprètes :
Pour la réalisatrice Charlotte Le Bon fut une évidence. Cette actrice canadienne, connue du public pour avoir été mannequin, mais surtout pour après avoir travaillé à Canal + , commence à tourner dans Astérix et Obélix : Au service de Sa Majesté. S'ensuivent Libre et assoupi, Yves-Saint-Laurent, Vice Versa, La promesse. Elle s'essaie également à la réalisation avec Falcon Lake.
Judith Chemla, fait aussi partie de la distribution. Avec des rôles comme a été vue ces dernières années dans Les choses humaines, Mes frères et moi, Simone, le voyage du siècle, Le sixième enfant.
Côté masculin citons John Robinson, comédien américain, a joué dans Transformers, Broadway Therapy, Sky, Au fil des saison. Quant à Damien Bonnard il est apparu dernièrement dans Sauver ou périr, Le champ du loup, Les misérables, J'accuse, Seul les bêtes, Les intranquilles, Le sixième enfant, Une affaire d'honneur, Pauvres créatures, .
Niki de Saint Phalle est une artiste connue, mais ce film va permettre, pour celles et ceux ne s'intéressant pas ou que peu à l'art, de la connaître, et pour les autres de découvrir un pan de sa vie méconnu.
En effet, la réalisatrice a choisi de conter la partie où Niki s'installe en France jusqu'à ce que sa carrière démarre véritablement. On y voit une femme tourmentée, qui passait de la joie à la tristesse et qui avait une enfance qui lui revenait souvent à l'esprit jusqu'à la mener à la "folie".
Charlotte Le Bon s'est emparée du rôle et elle est éblouissante. Les autres interprètes ne sont pas en reste ce qui rend le film encore plus intéressant.
Les autres personnages sont des artistes qui ont côtoyé Niki et vécu de leur art. Mais on les découvre dans un environnement ou une bande d'inventeurs, peintres, sculpteurs, ou autres, vivent en communauté - mais chacun dans des logements différents - et s'entraident. Ce sont quelque part des marginaux où Niki va trouver sa place.
Ces derniers étaient en avance sur leur temps, comme bien souvent les génies de l'art, et se retrouver plongé parmi eux est une excellente idée. Surtout que la réalisatrice a une manière de tourner propre à elle.
En effet, en mêlant séquences extérieures et intérieures, en faisant le choix de nous montrer deux images dans un plan avec deux personnages différents, dans deux lieux opposés, Céline Sallette nous prouve qu'elle a un véritable talent de réalisatrice et apporte sa propre touche. A noter que la musique, les costumes et la décoration sont poussés dans le moindre détail.
Les couleurs sont importantes également dans ce long métrage, car ces dernières seront plus explosives au fil du temps, quelque part en même temps que Niki va mieux et que sa carrière éclate au grand jour.
Tout le film sera basé sur Niki, s'occupant de ses enfants, travaillant sur ses toiles, ou autres créations, sans relâche et cela sans que jamais on ne puisse en voir une. Ce n'est que pour mieux les deviner pour celles et ceux qui les connaissent.
Ce film qui a le juste ton, et le bon rythme devrait rencontrer son public et la réussite car c'est un beau moment de cinéma.
MA NOTE : 3.8/5
Festival :
Nommé au Festival de Cannes dans la sélection Un certain regard
Crédits photos et vidéo : Wild Bunch
SORTIE EN SALLE LE 09 OCTOBRE 2024 NIKI Réalisé par Céline Sallette Avec : Charlotte Le Bon, John Robinson, Damien Bonnard, Judith Ch...
Avec : Lou Thompson, Philomène Bilodeau, Édith Dandenault, Jean Drolet, Jérémie Verrette, Antoine Archambault, Édith Cochrane, Dominik Dagenais, Alexandrine Agostini, Cédric Egain
Distribué par Vues du Québec
Genre : Drame
Origine : Canada
Durée : 1 h 58
Synopsis :
Deux jeunes sœurs –
Clara et Sarah Gagnon – vivent depuis toujours à la campagne avec leurs
parents, au sein d’une communauté chrétienne coupée du monde. Le jour
où Sarah disparaît soudainement, Clara s’effondre. Persuadée de savoir
où sa sœur se cache, Clara s’enfuit à son tour, dans l’espoir de la
ramener dans «le droit chemin». Clara débarque à Montréal chez sa tante
Louise, qui lui est inconnue, et découvre avec horreur que sa sœur n’y
est pas. Quand sa tante lui apprend qu’elle s’apprête à partir en
vacances, Clara réalise qu’elle n’a que dix jours pour retrouver sa
sœur. Au gré de ses recherches à travers la ville, Clara découvre le
monde, le doute et le prix de la liberté.
A propos de la réalisatrice :
Nathalie
Saint-Pierre est une scénariste, réalisatrice, productrice et monteuse
née à Montréal. À 20 ans, alors qu’elle étudie en administration, trois
films changent le cours de sa vie:Le Casanovade Fellini,Mauvais sangde Leos Carax etUn zoo la nuitde
Jean-Claude Lauzon, trois électrochocs qui lui font réaliser l’urgence
d’oser vivre sa vie, alors qu’elle était, jusque-là, tétanisée par
l’obligation de la gagner.
Nathalie œuvre cinq ans au sein du collectifLes Films de l’Autre. Elle y apprend la production cinématographique et, surtout, qu’il existe autant de façons de faire du cinéma que de cinéastes.
Depuis,
elle a écrit, réalisé, monté et produit cinq films au sein de sa
compagnie de production Extérieur nuit, dont trois longs métrages:Ma voisine danse le ska(2003), prix Radio-Canada du meilleur premier scénario de long métrage;Catimini(2012), Valois d’or au Festival du cinéma francophone d’Angoulême; etSur la terre comme au ciel(2023) co-scénarisé avec Marika Lhoumeau.
Comédienne
depuis plus de vingt-cinq ans, on a pu voir Marika Lhoumeau, la co-scénariste, sur les planches de
nombreux théâtres, au cinéma dans les projets de Robert Morin, Stéphane
Lafleur ou Kevin T. Landry, et à la télé dans de nombreuses séries commeDistrict 31,ÉpidémieetLa Faille 3.
Depuis plusieurs années, elle se consacre aussi à l’écriture. Ses
scénarios de courts métrages ont été réalisés notamment par les
cinéastes Anaïs Barbeau-Lavalette et Sandra Coppola. Marika est la
scénariste et la réalisatrice deDevenir Margot(récipiendaire du Prix Numix 2022 du meilleur balado «Enjeux de société) etDevenir Roger, deux séries balado diffusées sur la plateforme Ohdio de Radio-Canada.
A propos des interprètes :
Après
son premier rôle parlé à l’âge de 5 ans, Lou Thompson enchaîne quelques
publicités et gagne en expérience, puis à 13 ans, elle débute sa
carrière au petit écran. En 2022-23, elle accompagnait l’équipe deGaby les collinesà
Berlin puis à Toronto pour la promotion du court métrage primé dont
elle tient le rôle-titre. Au petit écran, elle fait partie de la
distribution régulière de la troisième saison de l’émissionLe Pacte, diffusée à Télé-Québec.
Comédienne,
animatrice, metteuse en scène et autrice, Édith Cochrane a été révélée
au grand public grâce à son talent d’improvisatrice à la LNI en 2002.
Depuis, elle nous séduit au petit écran dans plusieurs productions dontLe Sketch Show,Les Invincibles,Série noire,Complexe GetWeb thérapie. Elle nous a fait rire pendant 8 ans aux Enfants de la télé, dansLOL: Qui rira le dernieret à l’animation du Gala Québec-Cinéma trois années consécutives.
Au grand écran, nous avons pu la voir entre autres dansLe Ring,Le Journal d’Aurélie Laflamme,Noémie,Pee Wee,La RévisionetDes hommes la nuit.
Dans la série documentaireC’est plus qu’un jardin, Édith et sa famille poursuivent leur rêve d’autosuffisance, depuis 2020.
Comédien depuis l’enfance, Dominik Dagenais fait son chemin au petit écran depuis 20 ans. Que ce soit dansBouledogue Bazar,Providence,30 vies, ou plus récemment dansAlertesouDistrict 31, il laisse sa marque dans les émissions populaires de la télévision québécoise. C’est lors de son passage dansDoute raisonnablequ’il
est révélé au grand public, performance lui valant une nomination aux
Prix Gémeaux comme meilleur rôle de soutien masculin dans une série
dramatique.
Diplômé en interprétation de l’école de théâtre du Cégep de Saint-Hyacinthe en 2020, nous avons pu le voir dans la pièceFrontière nord(Suzanne Lebeau, Le Carrousel) ainsi que dans une performance crève-cœur au Théâtre Prospero dansL’Âge du consentement(Peter Morris, Philippe Gauthier).
Philomène
Bilodeau est diplômée de l’école de théâtre du Cégep de Saint-Hyacinthe
en 2020, mais commence sa carrière à l’âge de 12 ans, sur la scène du
TNM dans la productionBlackbird. En 2009, elle joue dans les filmsCurlingde Denis Côté, puis dans2 temps 3 mouvementsde
Christophe Cousin, une co-production franco-québécoise sortie en 2014.
Après sa formation, Philomène enchaîne plusieurs rôles à la télévision,
entre autres dansPlan B,Toute la vie,L’Empereur,Stat,AlertesetDésobéir. Elle foule les planches du Quat’Sous en 2022 dans la pièceMilled’Olivier Kemeid, mise en scène par Mani Soleymanlou.
Avant de se retrouver devant la caméra, Édith Dandenault a travaillé comme assistante metteuse en scène pour la pièceMisery(2019) et comme rédactrice et assistante réalisatrice pour le documentaireMilk?(2012). Bilingue, elle est également artiste de voix depuis 2009 (Fête du Canada 2017-2023; 100eanniversaire de Vimy, France). Comme comédienne, elle se taille d'abord une place au cinéma anglais dansSons of Liberty, tourné en Roumanie (2015), et plus récemment dansTo Catch a Killerde Damian Szifron (2022). Elle a fait sa première apparition au grand écran québécois dansLa Déesse des mouchesà feu d’Anaïs Barbeau-Lavalette.
Sur la terre comme au ciel est un très beau film esthétiquement parlant mais aussi par son histoire. Deux sœurs élevées dans une communauté coupée de tout, qui ne connaissent rien de la vie extérieure et pourtant différentes. Terriblement liées, et pourtant lorsque l'une des deux va quitter ce lieu, tout va être mis en place afin de l'oublier mais sa cadette ne peut pas. Un jour elle aussi va partir pour aller la chercher et la ramener à la raison.
C'est vraiment là où ce long métrage débute véritablement. En effet, cette dernière se rend chez sa tante Louise, la sœur de sa mère et va se mettre à chercher Sarah tout en apprenant les choses de la vie.
Clara la protagoniste principale est singulière dans ce milieu. Elle reste habillée comme dans sa communauté, lève les mains au ciel pour prier et n'a aucun comportement approprié comme les jeunes qui l'entourent. Elle va pourtant rencontrer Sam, un gars paumé qui vit à droite et à gauche et ils vont se lier d'amitié. Il va la faire sortir, lui faire rencontrer ses connaissances, mais aussi l'emmener vers des territoires interdits comme l'alcool, la drogue. Clara saura t'elle résister ?
Tout en continuant sa quête qui est de retrouve sa soeur Sarah et de la ramener à la maison, elle va découvrir la vie, la ville et tout ce qui va avec et va apprendre à découvrir sa tante, connaître le passé de sa mère et pourquoi les deux sœurs sont fâchées.
Louise, sa tante va avoir un rôle primordial dans l'évolution de Sarah, mais Sarah aussi va apporter beaucoup à cette tatie, paumée elle aussi, sans homme fixe et qui se noie dans l'alcool.
L’endoctrinement est donc le sujet principal du film, qu'il soit montré du côté de la communauté mais aussi avec l'alcool ou via des paradis artificiels.
Au niveau des interprétations la jeune Lou Thompson avec sa chevelure rousse flamboyante et son teint extrêmement pâle est extraordinaire. Elle semble sortie d'un autre monde, et c'est le cas. Même ses silences en disent long et l'expression qu'elle fait passer nous captive.
Sa tante Louise, n'est pas en reste. Dans le rôle d'une femme délaissée mais qui a besoin d'amour, transpire un personnage avec beaucoup de chaleur humaine.
Avec une splendide lumière ou les visages, filmés souvent en gros plan, prennent toute leur ampleur, la réalisatrice offre une œuvre où l'on vit au même rythme que les interprètes. Nathalie Saint-Pierre nous fait également déambuler dans les rue de Montréal et nous montre la ville comme on l'a peut être rarement vue. La musique a également un rôle primordial dans cette oeuvre.
Au fur et à mesure de ce long métrage on va découvrir tous les protagonistes évoluer et ces derniers vont nous apporter beaucoup d'émotions. Reste à savoir si Clara retrouvera sa sœur et comment elles évolueront, ainsi que la tante.
Un film haut en couleur, plein de sensibilité qui nous transporte durant deux heures. Magique, captivant et émouvant...
MA NOTE : 4/5
Prix et sélection en festival :
Prix du Jury Jeunesse au Festival de Buff-Malmö (Suède) Grand Prix du Jury au Festival du Film canadien de Dieppe Prix du Jury Jeunesse au Festival du Film canadien de Dieppe Prix d’Interprétation (ex aequo aux deux actrices) au Festival du Film canadien de Dieppe Prix Spécial du Jury au Festival de films de Zlin (République Tchèque) Prix du Jury Jeunesse au Festival de films de Zlin Prix du Meilleur long métrage au Festival de films de Mendocino (Californie)
Le 7 octobre 2024, La Poste émet un carnet de 12 timbres-poste illustré par des pâtisseriesfrançaises emblématiques. Un carnet gourmand à savourer !
Un peu d’histoire… de pâtisserie
Bienvenue dans l’univers des pâtisseries françaises ! Un monde de tradition, d’innovation et d’excellence à faire chavirer les papilles.
Découvrons l’histoire de quelques pâtisseries françaises emblématiques : Au XVIIIe le baba au rhum, avec une anecdote qui promet de nous laisser baba ! Selon la légende, le gâteau serait né à la table du roi de Pologne, Stanislas Leszczynski. Tandis que l'empereur goûtait à son kouglof, une pâtisserie populaire à la cour, ce dernier aurait jugé le gâteau trop sec. Il décida alors de l’arroser de vin de Malaga pour le rendre plus moelleux. C’est à Paris qu’un pâtissier, Nicolas Stohrer eu l’idée de remplacer la liqueur par du rhum. Cette pâtisserie, située rue Montorgueil à Paris, existe toujours et propose la recette originale (avec du vin de Malaga), ainsi que la recette actuelle.
En 1856 c'est le Signor Frascati qui crée la religieuse, glacier d'origine napolitaine, il propose à la clientèle de son café parisien cette gourmandise sucrée ainsi nommée, car la couleur des choux faisait penser à la robe des religieuses des couvents. Le succès est immédiat !
En 1909 les fondateurs de la course de vélo Paris-Brest ont demandé à un pâtissier, Louis Durand, de créer un gâteau en l’honneur de cette course au début du 20e siècle. C’est pour cela que cette pâtisserie ressemble à une roue de vélo. La pâtisserie Durand existe toujours à Maisons-Laffitte (78) et on y retrouve toujours l'authentique Paris-Brest.
En 1955 l’opéra a été créé en 1955 par Cyriaque Gavillon. Sa femme, Andrée, a trouvé le nom "opéra" parce qu’elle trouvait que la surface lisse du gâteau, couleur ébène, ressemblait au plancher de la scène de l’opéra de Paris. Cyriaque Gavillon travaillait pour Dalloyau, le célèbre pâtissier-traiteur.
Conception graphique : CHRONIQUES DE BOUCHE Impression : héliogravure Format du carnet : 54 x 256 mm Format des timbres : 24 x 38mm Présentation : 12 timbres-poste autocollants Tirage : 2 640 000 d’exemplaires Valeur faciale : 1,29 € Lettre Verte Prix de vente : 15,48 € Conception graphique timbre à date : CHRONIQUES DE BOUCHE
Le carnet sera vendu en avant-première les vendredi 4 et samedi 5 octobre à :
▪ PARIS (75) Le Carré d’Encre, de 10h à 19h, 13 bis rue des Mathurins, 75009 PARIS (Oblitération jusqu’à 17h).
- Camille de CHRONIQUES DE BOUCHE animera une séance de dédicaces le vendredi 4 octobre de 10h30 à 12h30.
Retrouvez ces informations et leur actualisation sur le Carré d'encre, le site de référence de l’actualité philatélique.
À partir du 7 octobre 2024, il sera vendu dans tous les bureaux de poste, par abonnement ou par correspondance à Philaposte Service Clients Commercial Z.I Avenue Benoît Frachon, BP 10106 Boulazac, 24051 PÉRIGUEUX CEDEX 09, par téléphone au 05 53 03 19 26 et par mail sav-phila.philaposte@laposte.fr au Musée de La Poste, 34 boulevard de Vaugirard, 75015 Paris sur réservation auprès de votre buraliste et sur le site Internet de La Poste.
À partir du 8 octobre 2024, il sera vendu dans la boutique « Le Carré d’Encre ».
Retrouvez le dernier timbre en date de La poste via le billet sur Françoise Sagan.
Le 7 octobre 2024, La Poste émet un carnet de 12 timbres-poste illustré par des pâtisseries françaises emblématiques. Un carnet gourmand...
Réalisé par Réalisation – Jorge Turell, Jonathan Brooks, Kealan O’Rourke, Corinne Ladeinde
Distribué par Little KMBO
Genre : Animation
Origine : Espagne, Royaume-Uni, Irlande
Durée : Programme de 3 courts-métrages – 43’
À partir de 4 ans.
Synopsis :
Chaque année, les monstres n’ont qu’une journée pour venir hanter les
rues et faire peur aux enfants avant de repartir au Pays d’Halloween…
Mais comment effrayer qui que ce soit quand on est aussi mignon que Gary
? Préparez-vous car, cette année, Halloween sera plein de surprises :
les monstres deviendront rigolos, les sorcières seront douces comme des
agneaux et les petits fantômes pourraient même devenir vos amis… ou pas !
Alfie, sa maman, sa mamie et son poisson Sarah emménagent dans une
nouvelle maison. Une maison très vieille, fort poussiéreuse, qui craque
et qui grince, habitée par des araignées et sans doute pire encore…
Alfie n’a qu’une envie : prendre ses jambes à son cou !
Un film de Jorge Turell, 5’, Espagne, sans dialogue
L'histoire :
Un petit garçon qui se déguise tous les jours, une sorcière qui a
toujours une potion à préparer… Et si la magie opérait et les
transformait, que deviendraient ces drôles de personnages ?
La chasse aux bonbons, c’est tout un art : certains monstres récoltent
beaucoup plus de sucreries que les autres. Gary n’est pas franchement un
champion en la matière et, en plus, déguisé ou pas, il n’a jamais fait
peur à personne. Mais la vraie catastrophe arrive quand il oublie de
rentrer au pays des monstres… Tout le monde est parti sans lui : il va
devoir compter sur la seule enfant qu’il a réussi à effrayer, Beatrix,
qui a peur de tout. Vraiment, cette année, Halloween c’est pas gagné !
Les deux petits courts-métrages qui précèdent le plus long sont mignons avec pour ma part un petit faible pour Le petit fantôme.
Quant à Le roi de l'effroi le scénario est sympathique. En effet, cette adolescente qui ne veut plus fêter Halloween va se retrouver embarquer dans une histoire qui au bout du compte va peut être la réconcilier avec cette fête populaire.
Les couleurs sont vies, jolies, et l'amitié est au centre de ce moyen métrage. Les personnages paraissent réels et l'on suit avec plaisir les aventures de Beatrix.
Alors que la fête d'Halloween approche, les enfants seront ravis de découvrir ce film.