Mes derniers coups de coeur musicaux

 Pauline Croze

Pauline Croze
Nouvel album Après Les Heures Grises
Sortie le 8/10/2021 chez Argentic / Capitol

Pauline Croze revient avec Après les heures grises, son sixième album qui sortira le 8 octobre 2021 et dont on découvre la pochette illustrée par Joann Sfar.

Les chansons et les textes de Pauline Croze sont toujours plus vivants et actuels que jamais. On retrouve sur le disque des collaborations avec Fils Cara, Nk.F (Damso, Orelsan), Romain Guerret (Aline, Alex Rossi), Charlie Trimbur (Eddy de Pretto) et Pierrick Devin (Phoenix, Lomepal).
 
Après les heures grises serpente entre les modes et sonne comme le juste équilibre entre le charme de ses premiers pas et une pop d’époque, où la chanson se mêle aux syncopes urbaines. Un album composé entre les confinements, entre légèreté et auto-analyse, qui joue autant avec les formes qu’avec les double-sens. Dans un style audacieux, intuitif, elle s’attaque avec distance et ironie aux tremblements du monde contemporain. 
 
Une tournée suivra la sortie de l'album, avec, déjà annoncée une date parisienne au Etoiles le 17 novembre 2021. Premier extrait, on découvre le clip de Solution.
 
Toutes les dates de la tournée :

04/02/22 _ ONET LE CHATEAU _ CAFE CULTUREL LE KRILL
05/02/22 _ LEMPDES _ LA 2DEUCHE
01/03/22 _ LILLE _ LE SPLENDID
02/03/22_ ABBEVILLE _ ESPACE CULTUREL SAINT-ANDRE
03/03/22 _ BEAUVAIS _ L’OUVRE BOÎTE
04/03/22 _ BETHUNE _ THEATRE DE POCHE
09/03/22 _ FONTAINE _ LA SOURCE
10/03/22 _ SAINT-ETIENNE _ LE FIL
11/03/22 _ AMBOISE _ THEATRE BEAUMARCHAIS
12/03/22 _ MEZIDON _ LA LOCO
26/03/22 _ LIGNIERES _ LES BAINS DOUCHES
27/03/22 _ RENNES _ L’UBU
28/03/22 _ PARIS _ CAFE DE LA DANSE
08/04/22 _ CHASSIEU _ LE KARAVAN THEATRE
05/05/22 _ YUTZ _ SALLE BESTIEN
06/05/22 _ TALANT _ L’ECRIN
07/05/22 _ VITRY-LE-FRANCOIS _ ESPACE SIMONE SIGNORET
 


 Crédits photos et vidéo : Argentic/Capitol - Pauline Croze

 

Rodolphe Lauretta

Le saxophoniste Rodolphe Lauretta est de retour le 22/10/2021 avec son nouvel album Kreolia chez Cristal Records.

Avec ce disque, Rodolphe Lauretta nous livre un cocktail détonnant de musique caribéenne, de hip hop, de future funk, sous le sceau d'un jazz tutélaire. Initié par une commande du festival Jazz à Vienne autour d'un hommage à Madlib, ce disque allie des compositions audacieuses, servie par une diversité de styles confondantes et un riche panel d'invités.

Premier extrait de Kreolia, voici Haïti à découvrir. Avec ce titre solaire, Rodolphe Lauretta ose une relecture aventureuse d'un des plus beaux titres du pianiste guadeloupéen Alain Jean-Marie.
 
Une basse lancinante qui rebondit sur un groove afro-electro, des accords de piano espacés évoquant la poésie du titre original, un thème bebop aux accents biguine font place à un second mouvement explosif et syncopé, typique du broken beat londonien. La primeur est laissée à la danse et à la transe, avec en apothéose les ferventes envolées du saxophone et du piano.
 
 

 Crédits photos et vidéo : Cristal Records - Rodolphe Lauretta

GAËTAN HENRION sortie d’un premier clip : «Cérémonie Inutile»

Gaëtan Henrion, autodidacte, écrit et compose des chansons en français !

Gaëtan Henrion fait de la chanson, celle à qui des gens comme Gauvain Sers a redonné des couleurs.

Gaëtan Henrion écoute Mano Solo, Renaud, Brel, Francois Béranger, Gaspard Batlik, Thiefaine, Noir Désir, Miossec, Yves Jamait, Anis…

Gaëtan Henrion sortira son premier album : «Pas si seul» (Unis Son/L’Autre Distribution), le 8 octobre prochain.
 

 Crédit vidéo : Unis Son/L’Autre Distribution - Gaëtan Henrion

 

MILKY CHANCE NOUS LIVRE SON NOUVEAU SINGLE COLORADO

Milky Chance entame une nouvelle ère de sa carrière, en indépendants, qui s’annonce passionnante. Connus par beaucoup pour leur tube Stolen Dance, les allemands de Milky Chance ont accumulé des milliards de streams, figuré en tête d’affiche à des concerts de grande ampleur et à guichets fermés dans le monde entier, participé à presque toutes les émissions de fin de soirée et joué dans des festivals emblématiques tels que Coachella, Lollapalooza, Bonnaroo et ACL.
 
Mais lorsque la pandémie de COVID-19 a frappé et forcé le duo allemand a annulé une année entière de tournées, le guitariste/chanteur Clemens Rehbein et le bassiste/percussionniste Phillipp Dausch se sont retrouvés là où ils avaient commencé il y a près de dix ans : deux amis passionnés de musique qui n'avaient rien d'autre que du temps libre et de l'ambition. Rehbein s'exclame : "Honnêtement, nous avons eu l'impression de revivre les premiers jours", déclare Rehbein. "Sans programmes, ni de deadline, nous faisions de la musique juste pour nous, libres d'expérimenter, de prendre des risques et de s’amuser.
 
Aujourd'hui, le groupe revient avec un tout nouveau single addictif intitulé Colorado ! C'est ce sentiment illimité de liberté et de possibilités qui alimente ce titre. Ecrit et enregistré suite à un éclair d'inspiration, le morceau mélange le grain de l'indie rock avec la brillance de l'électro-pop, en superposant des guitares et des synthétiseurs qui s'entrecroisent pour transformer la douleur d'un chagrin d'amour en quelque chose de transcendant et une sorte d'hymne. 
 
Ce titre annonce également un quatrième album prévu pour le premier semestre 2022, un retour sur scène en septembre, date de démarrage de la tournée nord-américaine du groupe. Colorado devrait montrer au monde que Milky Chance est une force avec laquelle il faut compter, préparant le terrain pour une année 2022 qui s’annonce comme la plus ambitieuse de la carrière du groupe. En attendant, on vous laisse découvrir ce clip rafraîchissant !
 
 

 

Crédit vidéo : Muggelig Records  - Milky Chance

AQUILO

Réalisée par Blake Temple, la vidéo de Out In LA développe la réflexion lyrique de la chanson sur les difficultés rencontrées par le duo à Los Angeles. En collaboration avec des maquettistes, ils ont construit une version miniature très détaillée de leur ville natale de Silverdale, qu'ils utilisent comme représentation visuelle de leur troisième album à venir, dont la sortie est prévue plus tard cette année via AWAL.
 
On y voit Tom Higham et Ben Fletcher travailler sur la maquette comme deux dieux omniprésents qui dominent le village. Pièce par pièce, ils introduisent des éléments de Los Angeles baignés de soleil (palmiers, 101 Diner) dans l'ambiance de village pittoresque de Silverdale. Mais petit à petit, ils se rendent compte que Silverdale est parfait tel qu'il est et préfèrent revenir à ce qu'il était. C'est une métaphore visuelle du sentiment que, où que vous soyez dans le monde, il n'y a pas d'endroit comme chez vous.

 

 Crédit vidéo : Blake Temple - Aquilo

 
 
LEA LU de son vrai nom Lea Dudzik est née à Zurich et commence à jouer de la guitare à l'âge de cinq ans. Plus tard elle apprend elle-même à chanter et jouer du piano. À l'âge de 18 ans, elle devient chanteuse principale du groupe NEXUS, et la même année elle écrit et illustre son premier livre pour enfant « Ludwig – L’histoire d’un lapin ».
 
Depuis le 24 septembre prochain elle a dévoilé un nouvel album intitulé I Call You, dont les titres I Call You et Everything Is On Fire ont déjà été dévoilés. 
 
On découvre cette fois ci le titre WOLF en collaboration avec l’artiste David Zincke (le titre est une re-release pour la France et l'Angleterre), accompagné de son clip chaleureux, presque tiré d'un rêve d'hiver avec son chalet et son feu de bois. 
 
 

 Crédit vidéo : Léa Lu

Avec leur version acoustique de Fit Back In, BOY a réussi à créer un autre point culminant d'une interprétation acoustique intime pour laquelle leurs fans les aiment tant - en direct et sur disque. Enregistrée avec le Kaiser Quartet, la chaleur et la sécurité de la voix de Valeska Steiner nous enveloppent et se fondent dans la fine instrumentation de Sonja Glass. Les versions acoustiques de leurs chansons ont été diffusées des millions de fois et leurs tournées en Europe, au Brésil, aux États-Unis et au Japon ont affiché complet.

À propose de ce titre, le groupe explique : "Il était important pour nous que la version acoustique se distingue clairement de l'original, qui sonne aussi plutôt organique. Nous avons donc eu l'idée de faire appel à nos amis du Kaiser Quartet. Ils nous ont souvent accompagnés en live lors de concerts acoustiques, la dernière fois en 2017 à l'Elbphilharmonie de Hambourg, et nous sommes très heureux de l'arrangement qu'Ingmar Süberkrüb (l'altiste du quatuor) a écrit pour Fit Back In."



 Crédit vidéo : Boy

 
Aujourd'hui, le duo Good Morning, basé à Melbourne et à Naarm, annonce la sortie de leur prochain album Barnyard  le 22 octobre prochain, avec leur dernier single Country. 
 
Écrit et chanté par Liam, le nouveau single Country est introduit par une mélodie polyrythmique, la guitare, le synthé et les éléments percussifs entrent lentement, se superposant et grandissant doucement, presque comme une batterie en charge. Ce que le duo établit ici, sans qu'aucun texte n'ait encore été chanté, c'est une force émotionnelle émouvante qui distille les impressions, les analyses et l'impact des moments cruciaux de la vie en une série d'accords, qui transportent immédiatement vers leur mémoire et leur moment dans le temps, comme une simple piqûre d'épingle. Le refrain pensif de Country voit Liam réfléchir à ses désirs, ses envies et ses besoins de jeunesse, et à la façon dont ils se sont concrétisés à l'âge adulte.
 

 Crédit vidéo : Good Morning

La chanteuse, compositrice et productrice Amber Mark, basée à New York, nous dévoile aujourd'hui Foreign Things, après une première diffusion exclusive sur la BBC Radio 1 en tant que "Hottest Record". Ce single est le troisième extrait de son premier album, qui sortira prochainement sur EMI/PMR Records.

Le titre est accompagné d'une superbe vidéo co-réalisée par Amber avec son meilleur ami Satya Zoa. A propos du morceau, Amber déclare : "Foreign Things parle de l'excitation des nouvelles expériences. Le frisson de la nouveauté. Elle marque le début de mon voyage vers la découverte de soi et sert de précurseur à l'illumination et à l'amour de soi que l'on retrouve dans les précédents singles Worth It et Competition. J'ai tellement hâte de continuer à construire cette histoire !"



 Crédit vidéo : EMI/PMR Records - Amber Mark

 

 

The Vaccines ont révélé leur dernier single en date, El Paso, tiré du cinquième album, Back In Love City, sorti le 10 septembre dernier.

Niché dans au centre de la tracklist du nouvel opus, le morceau s’est dessiné,comme  la majorité  de l’album,  alors que le frontman  faisait un échange de résidence  pour s’installer provisoirement  à Los Angeles. Cette aventure pré-pandémie  a  exacerbé  la   fascination  de  Justin   Young  pour  la  notion de déconnexion,   thème  devenu  central   dans  cet  album.  « J’ai  littéralement échangé ma  vie avec  un  inconnu.  J’ai  vécu  dans  une  maison  et  conduit sa voiture,   pendant   qu’il   vivait  dans   la  mienne,  mais  on ne   s’était   jamais rencontrés, et on avait aucune connaissance en commun ».

Après   Headphones  Baby  et   Back  In  Love  City,   The Vaccines  poursuit l’exploitation   de  son  album   et  a proposé  Alone  Star,  un   single délicieusement rétro,  aux  riffs rockabilly  et  refrain  accrocheur ! 

 

Un 5ème album « Back  In  Love City »  paru  le  10 septembre sur  le label Awal. 

 

 


Crédit vidéo : Awal - The Vaccines

 

 

Presque cinq ans après «La rue raisonne»,  roulement  de  caisse claire : voici «Rien ne se tait», onzième album de Danakil ! Et, avec lui, une belle occasion De  siroter  un peu d’espoir,  de lumière et de  groove sur  une scène musicale durement  ébranlée par la crise.  Au moins, l’année 2020 aura laissé à Danakil le  temps  de soigner tout particulièrement ces treize nouvelles  chansons aux accents chauds et envoûtants.

 

Côté textes, métissage et réflexion politique jouxtent des thèmes plus sensibles et quotidiens  comme  le pouvoir du rêve ou la famille.  La singularité de Danakil, c’est de chercher à la fois à émouvoir et dénoncer dans une double ambition de réveiller la conscience citoyenne et de ré-enchanter le monde par la musique.

 

À l’écoute de ce 11ème album, reste ce qui ne s’explique pas : cette irrépressible envie  de  danser  qui saisit  dès  les  premières  mesures.  Une vibration douce, marque   des   grands  millésimes,  à  laquelle  on  s’abandonne  d’autant  plus volontiers qu’on se  rend compte combien elle nous a manqué.

 

Habitué  des  morceaux  engagés politiquement, la bande se devait de  réagir suite aux différents mouvements citoyens et aux dénonciations des violences policières.  Loin  d’inciter  à la  révolte,  ce morceau  prêche  le  dialogue  et l’échange   dans  le  respect  de  chacun  avec  pour  seul objectif : l’égalité des traitements qui amènera la paix.

 

 

Crédit vidéo : Danakil

 

 Frank Rabeyrolles

A ghost by the sea qui est sorti le 17 Septembre 2021 est la suite de Materia Prima sorti en Septembre 2019. 

Ce disque entre l’album et l’EP marque clairement le retour de Frank Rabeyrolles à une musique instrumentale Electronique tissée autour de nappes et de strates. Au cœur de ces 6 morceaux se joue une tension entre intériorité/ extériorité, chaos/ plénitude.

Chaque morceau est relié à un tout organique et à une recherche Poétique . Les instruments que ce soit les Synthétiseurs ou les guitares sont le catalyseur d’un désir de décrire un monde à la fois empreint de réminiscences enfantines, mais aussi en devenir perpétuel, un monde mécanique/ organique qui échapperait à son créateur dont on ne capturerait que des sensations fragiles et qui nous renverrait à notre modeste condition, à une forme de nudité.

On l’aura compris A ghost by the sea et ses plages qui s’étirent lentement dénuées de repères rythmiques classiques tient plus d’une déambulation sonore que d’une démonstration calculée. La musique de Frank Rabeyrolles n’est pas là pour prouver, convaincre mais suggérer un espace sensible et
fragile qui aime se dérober.



Crédit vidéo : Paloma Studio - Franck Rabeyrolles

FERNIE

Originaire de Montréal, Fernie s'inspire d'artistes mutuellement soul tels que Frank Ocean et Daniel Caesar. Son ethnicité brésilienne-canadienne jubilatoire transparaît dans ses paroles vulnérables et ses mélodies puissantes. Au fur et à mesure que vous découvrez ses offres musicales enchanteresses, il y a une juxtaposition évidente dans ses changements de genre. Sa musique est à la fois inclusive et empreinte d'une subtile mélancolie des années 90. Son son unique et éclectique continue de se développer avec chaque projet consécutif.

Chantant depuis qu'il est enfant, Fernie s'est diversifié en 2015 et a auto-écrit et produit "The Acoustic EP". En le publiant sur Soundcloud, il a gagné une bonne dose de popularité dans la ville de Montréal, en particulier dans le secteur de l'Ouest de l'île. L'EP a fourni à Fernie une base musicale solide pour aller de l'avant avec du nouveau matériel et continuer son ascension. Fernie fait maintenant partie d'un collectif montréalais : Kids From The Underground avec des artistes tels que Samaether, Hxx et JAD, pour n'en citer que quelques-uns. 

Ses nouveaux albums sont produits et chantés par plusieurs membres du collectif.

 

 
 Crédit vidéo : Fernie
 
 
Terminons avec un clip qui m'a beaucoup amusée et qui plaira à tous les amoureux des chats !!!
 
Je suis un chat
  
Avec JE SUIS UN CHAT, Fabien Incardona nous partage son amour pour les chats. Un titre pop aux couleurs électro, conceptuel, moderne, porté par une voix féline qui nous ensorcelle.

Être un chat, c’est être libre, libre de qui on est, libre de choisir ce que l’on veut faire. C’est le retour aux sources, c’est mettre une pause sur le temps et apprendre à vivre l’instant présent.

Pour illustrer ce titre fun et décalé Fabien Incardona réalise un clip participatif pour remercier ses nombreux fans.  Ce clip moderne au format de story Instagram agrémenté de chats réels ou virtuels reflète parfaitement le caractère joueur et espiègle du chat.

 Véritable appel à la liberté et retour a plus de simplicité dans cette société complexe, réveillons le chat qui est en nous.

Biographie de l'artiste : 

Passionné de chanson française, de France Gall à Balavoine, mais aussi de rock dans sa dimension la plus théâtrale, de Queen à Depeche Mode en passant par The Doors, Fabien Incardona est passé par les cases télé-crochets (The Voice, M6 Rising Star) et les comédies musicales (La Légende du Roi Arthur, Siddhartha l’Opéra Rock), pour enfin s'émanciper en solo sous le nom de INCA d'abord, puis désormais sous son vrai patronyme.

 Aujourd’hui il revient avec JE SUIS UN CHAT, 1er extrait de son EP qui sortira en 2022.

 


 Crédit photo et vidéo : Fabien Incardona


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