Note du réalisateur : 

"À 18h07 le 4 août 2020, les horloges de Beyrouth ont arrêté de tourner, figées dans le temps. Un étrange rappel des images de l’horloge de 8h15 d’Hiroshima. Il n’y a pas meilleure allégorie pour ce que nous avons ressenti ce jour là : flotter en attendant que notre horloge redémarre, en attendant 18h08... Peu importe ce que 18h08 apportera. Ce n’était pas du tout une action rationnelle lorsque j’ai récupéré ma caméra pour filmer la productrice Myriam Sassine et la réalisatrice Mounia Akl lorsque l’explosion de Beyrouth a frappé la ville. Une pure impulsion pour capter ce moment passager qui pourrait peut-être changer nos vies pour toujours ? Ou peut-être un désir soudain de donner sens à quelque chose d’aussi invraisemblablement colossal ? Il n’y avait aucune intention initiale derrière le premier mouvement de caméra, mais juste un élan de curiosité : curiosité pour mon destin, pour le sort de mes amis et collègues, pour le sort du pays tout entier; s’effondrant dans une crise économique et sociale. Au milieu de tout ce chaos insupportable et incompréhensible, prendre ma caméra n’était qu’une simple tentative de donner un peu de sens à tout cela...

Pour une région empêtrée dans des conflits politiques et économiques difficiles, l’art a toujours été considéré comme un luxe. Non seulement par la plupart des gouvernements arabes, mais aussi par la population générale. Ainsi, lorsque l’explosion s’est produite, il était inévitable de me demander si ce que nous faisions avait un impact, un sens. 

Danser sur un volcan ne traite pas uniquement de l’explosion, mais aussi d’une enquête sur la contestée valeur de l’art en temps de crise. Il s’agit avant tout d’une méditation sur la perte – la perte d’une ville qui n’existe plus; la perte de la vie qui n’est plus; la perte de soi qui ne peut être ressuscitée, même avec un film à faire". - Cyril Aris

Danser sur un volcan est un documentaire qui opte pour nous montrer Beyrouth au moment où en 2020 une très grave explosion va causer des dégâts considérables, mais surtout la perte de nombreuses personnes. En même temps une réalisatrice projetait de commencer à tourner un film.

Tout est remis en question. Les financements se font plus difficiles, obtenir que l'acteur principal puisse rentrer dans le pays pose problème, sans compter les autres protagonistes qui ont peur suite à l'explosion où qui ont perdu un proche.

Il faut également composer avec le Covid toujours présent et qui ne facilite pas la tâche.

Des questions vont se poser. Faut-il continuer et poursuivre le tournage prévu ? Le film est-il réellement important vu les dégâts que subit le pays ? 

Le réalisateur prouve qu'importe une situation, l'état d'un pays ou tout autre évènement, l'art reste un élément important surtout en temps de crise.

Pourtant entre rires nerveux, l'humour, les sourires arrivent à prendre le dessus et Cyril Aris qui a pris sa caméra décide de nous faire vivre ce moment, en n'occultant rien.

C'est donc dans un chaos inimaginable que va se monter ce documentaire, oscillant entre espoir et désespoir pour tout de même arriver à nous offrir un film émouvant à tous points de vue.

MA NOTE : 3.5/5

Festivals et prix : 

  Festival International Music & Cinema Marseille (MCM)

  Itinérances Festival Cinéma d'Alès

  Festival de cinéma Zones Portuaires

 Karlovy Vary International Film Festival

 BFI London Film Festival

 Cinemed - Festival International du Cinéma Méditérranéen de Montpellier

Film Fest Gent

 Reykjavik International Film Festival - RIFF

Crédits photos et vidéo : Films des deux rives

    SORTIE EN SALLE LE 25 SEPTEMBRE 2024 DANSER SUR UN VOLCAN Dancing on the edge of volcano Réalisé par Cyril Aris Distribué par Films des ...

 

A propos du réalisateur : 

Né à Lausanne, diplômé de L’ECAL en communication visuelle, Claude Baechtold est un photographe, journaliste et cinéaste suisse. C’est en Iran qu'il développe un travail photographique compulsif qui organise le pays en familles visuelles décalées.

Il se forme ensuite au cinéma et au journalisme en filmant les reporters Serge Michel et Paolo Woods qu’il suit en Irak et en Afghanistan et avec qui il fonde le collectif Riverboom sur la rivière éponyme. Si on devait résumer l'approche de Claude Baechtold, ce serait filmer d’abord et réfléchir ensuite, à l’instar de la grande charge de la cavalerie française à Waterloo, avec hélas les fâcheuses conséquences que l’on sait sur l’issue de la bataille. Et pourtant il arrive que certaines campagnes échappent au désastre. Ainsi, son Guide touristique du Pôle Nord lui vaut le grand prix images de la ville de Vevey, et son manuel de survie pour orphelin est nominé au Prix Élysée 2020.

Journaliste d’investigation, il co-écrit en 2021 pour le média Heidi.news une enquête sur l’industrie du béton dont l’adaptation en bande dessinée paraîtra en avril 2024 sous le titre: Béton, enquête en sable mouvant, aux Presses de la cité à Paris.

Riverboom est son premier long métrage cinéma. Il vient de recevoir le Prix Mitrani au Fipadoc de Biarritz et le prix Jeanne Moreau au festival Premiers Plans d’Angers.

A propos des protagonistes : 

- Paolo Woods

- Serge Michel

On a déjà pu voir ce dernier dans Les gens du monde où il interprétait son propre rôle. Ce journaliste, qui a été correspondant dans de nombreux pays, a écrit de nombreux ouvrages, notamment un avec Paolo Woods au niveau des photos avec qui il collabore souvent.

- Et Claude Baechtold présenté plus haut.

Ces trois reporters de guerre nous entraînent dans un périple dangereux, mais la particularité de ce documentaire c'est qu'il mélange humour et réalisme.

On va pouvoir suivre ces trois protagonistes à travers l'Afghanistan post-11 septembre, révélant leurs aventures et transformations personnelles.

Tous les 3 ont des personnalités différentes et ne raisonnent pas de la même manière. L'un est plus coincé que les autres, tandis qu'un autre est quelque peu dépressif ayant vécu un deuil récent. 

Ce qui est certain c'est que ce périple va leur faire prendre conscience de certaines choses et qu'ils vont changer mentalement. 

Ces images datent, car elles ont plus de 20 ans et n'était pas destinées à être montées, puisque perdues. C'est en retrouvant les films (bandes) que l'idée d'écrire un scénario et de le proposer au cinéma a germé.

Avec un sujet grave, le réalisateur et ses acolytes arrivent à nous faire sourire, même rire, pourtant certaines scènes sont poussées et peuvent même déplaire à certains car l'ironie va loin. De plus, ils risquent leur vie à chaque instant mais n'en n'ont parfois pas conscience, ou aiment prendre les risques qu'ils prennent, surtout deux sur les trois.

On pourrait penser que parfois, tout cela n'est pas plausible, et pourtant tout est bien réel. Oser un an après les attentats du 11 septembre partir vivre de telles aventures était un pari osé, mais ils l'ont fait et sont devenus amis.

Avec une bonne musique, du rythme, un montage réussi avec des images d'archives, un voix off qui conte les aventures, pour un premier long métrage le réalisateur vient nous happer et nous surprendre.

Ce film qui aurait pu s'appeler, Drôles de mémoires de voyages, nous embarque dans un étrange road-trip en compagnie de 3 personnages fort sympathiques. On ne boude pas son plaisir de le visionner.

MA NOTE : 3.7/5

Festivals et prix :

  Festivals : Sélection au Festival Premiers Plans d'Angers et au FIPADOC

    SORTIE EN SALLE LE 25 SEPTEMBRE 2024   RIVERBOOM Réalisé par Claude Baechtold Avec : Avec : Claude Baechtold, Paolo Woods, Serge, Michel...

 

 

 MA NOTE : 3.8/5

Sélections officielles

Berlinale Panorama – Europa Cinemas Label (PREMIERE MONDIALE, Berlin)

Karlovy Vary International Film Festival – Horizons (République tchèque)

Mastercard OFF CAMERA – Competition (Pologne)

Transilvania International Film Festival – Competition (Transylvanie)

Guadalajara International Film Festival – Premio Maguey Competition (Mexique)

 

Crédits photos et vidéo : Outplay Films

    SORTIE EN SALLE LE 25 SEPTEMBRE 2024   LES BELLES CRÉATURES Titre original :   Berdreymi Réalisé par Guðmundur Arnar Guðmundsson Avec :...

 

 

 SORTIE EN SALLE LE 25 SEPTEMBRE 2024 

AFTER

Réalisé par Anthony Lapia

Avec : Louise Chevillotte, Majd Mastoura, Natalia Wiszniewska, Killian Briot, Olivier Chantreau, Juliette Gharbi, Romain Gillot Luc Massé

Distribué par Potemkine Films

Genre : Fiction

Origine : France

Durée l h 39

Synopsis :

Une nuit, un club techno. La jeunesse danse comme si demain n’existait pas, la musique emporte tour sur son passage. Quand Félicie rencontre Saïd, elle l’invite à poursuivre la soirée, chez elle, en after. 

A propos du réalisateur : 

Anthony Lapia se forme aux Arts plastiques à Paris et Madrid, puis en cinéma à l'Université Pairs 8, où il produit et réalise deux courts-métrages (dont "Soliloques", prix du jury au concours Art Court-circuit 2010). 

En 2011, il intègre la Fémis et y tourne "Panda" avec Solène Rigot et Finnegan Oldfield (Festival International de Clermont-Ferrand, Festival côté court 2014). 

Depuis, il a produit 20 films au sein de la Société Acéphale tout en travaillant sur ses propres projets. After est son premier long métrage.

A propos des interprètes : 

Louise Chevillotte intègre le Conservatoire National d’Art Dramatique en 2014. Au cinéma, elle débute avec Philippe Garrel dans “L’amant d’un jour” (Prix SACD, Quinzaine des Réalisateurs 2017) et “Le Sel des larmes” (Compétition officielle, Berlinale 2020). Elle joue dans “Synonymes” de Nadav Lapid (Ours d'or, Berlinale 2019) puis dans “Benedetta” de Paul Verhoeven, présenté en compétition officielle à Cannes en 2021. La même année, elle tourne dans le film “Le Monde après nous” réalisé par Louda Ben Salah (Panorama Berlinale 2021) et l’année suivante dans “Les Hautes Herbes”, une mini-série Arte réalisée par Jérôme Bonnell. Après avoir joué dans “À mon seul désir” de Lucie Borleteau (2023), on la retrouve dans “Un Silence” de Joachim Lafosse et plus récemment dans “Le Tableau volé” de Pascal Bonitzer, sorti en mai 2024.

Majd Mastoura fait ses débuts en tant qu'acteur dans le long-métrage “Bidoun 2” de Jilani Saadi en 2013. S’ensuit “Hedi, un vent de liberté” de Mohamed Ben Attia, pour lequel il remporte l’Ours d’Argent de la meilleure interprétation masculine à la Berlinale en 2016. Il obtient sa licence en études théâtrales à la Sorbonne-Nouvelle en 2019 et le diplôme de l'Ecole internationale de théâtre Jacques Lecoq en 2021. Il joue au côté de Golshifteh Farahani dans “Un Divan à Tunis” en 2019 et quelques années plus tard dans “Les Filles d’Olfa” de Kaouther Ben Hania (compétition officielle, Cannes 2023). Plus récemment, il tourne dans “Par-delà les montagnes” de Ben Attia Behind, présenté à la Mostra de Venise. Actuellement, il poursuit sa carrière entre le théâtre et le cinéma en France et en Tunisie. 

Après une très très longue introduction dans le club techno, où musique l'emporte parfois sur les dialogues, les personnages sont peu présentés car ils dansent à en perdre la tête, boivent, prennent des substances illicites, et se rencontrent jusqu'à former des couples. La lumière, le son, l'agitation des personnages jusqu'à rentrer en transe sont les images que l'on retient au début de ce long métrage.

L'histoire débute réellement à mon avis lorsque les deux protagonistes que sont Félicie et Saïd s'échappent pour se retrouver dans l'appartement de celle-ci en After. Même si parfois le réalisateur nous fait revenir dans le lieu de la fête, on retourne bien vite vivre le moment intense de deux êtres.

Alors qu'ils ne se connaissaient pas, que beaucoup de choses les opposent, que Félicie va vite en la matière, sans doute trop pour Saïd et pourtant arrivera ce qui doit arriver entre eux deux.

Tout se déroule de nuit, que ce soit dans la boîte ou dans l'appartement. La façon de tourner ainsi que le grain choisi, faute de moyen et de temps, est parfois déstabilisante pour nous spectateurs. L'introduction du film sur une musique remixée par Panzer est pour ma part un peu trop longue mais par la suite After se révèle plus intéressant. Il faut noter que la musique tient une place très importante dans cette oeuvre et change au cours des situations.

Ce film n'est pas un électro-choc même si il se déroule dans un lieu diffusant ce genre de musique, mais intrigue et est osé par sa conception et montre bien que les lendemains de fête ne sont pas toujours ce qu'ils devraient être et que la vie continue.

Festival : 

Panorama – Berlinale 2023

      SORTIE EN SALLE LE 25 SEPTEMBRE 2024   AFTER Réalisé par Anthony Lapia Avec : Louise Chevillotte, Majd Mastoura, Natalia Wiszniewska, ...

 

 

 

Gwei Lun Mei est une comédienne qui nous vient d'Asie et elle est dans ce film Joey. Certain(e)s se souviendront de ses rôles dans Secret, All about woman, Love in space, et surtout Happiness road et Le lac aux oies sauvages.

 

 

Sung Kang, comédien américain, est à la fois producteur, réalisateur et acteur. On ne peut citer tous ces rôles car la liste est riche mais parmi certains notons Die hard 4 : retour en enfer, Fast and Furious également, The free world, ainsi que de nombreux rôles dans des séries. Il est ici Kwang.

 

 

Wyatt Yang interprète avec brio le jeune Raymond. Même si il débute outre ce long métrage on peut également citer à son actif A Man on the Inside.

 

 

Nous sommes bel et bien ici dans un véritable thriller dans tous les sens du terme. L'histoire va se dérouler le temps d'un week-end qui va passer vitesse grand V car pas de répit durant les 98 minutes.

 

Au niveau du scénario on reconnaît la patte de Luc Besson car durant certaines scènes d'action on ne peut pas ne pas penser à Léon ou Nikita.  

 

Bagarres, courses-poursuites avec de grosses cylindrées qui se faufilent à toute vitesse dans la ville, combats extrêmes s'enchainent à un rythme effréné. Une histoire d'amour, sans être trop romantique va venir s'ajouter à ce long métrage.

 

 

 

 MA NOTE : 3.6/5

    SORTIE EN SALLE LE 25 SEPTEMBRE 2024   WEEK-END A TAIPEI Réalisé par George Huang Avec : Luke Evans, Gwei Lun-Mei, Sung Kang Distribué p...